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La France est une terre de culture qui compte environ 1220 musées, 8.500 écomusées, 300 parcs d'attractions .... et + 100 festivals ayant une fréquentation supérieure à + 10.000 festivaliers.
La Culture est devenue un axe prioritaire pour attirer les touristes du monde entier. Elle est devenue au fil du temps un lieu de développement économique à travers les retombées du tourisme. A partir des années 90, l'Etat et les régions se sont mobilisés pour créer des pôles culturels pour attirer les touristes et faire revivre les économies locales.
Les réussites comme l'ouverture du Centre Georges Pompidou à Metz, l'ouverture du Musée du Louvre à Lens avec un concept de présentation des œuvres à travers une galerie, ... ont convaincu les régions à investir dans le secteur de la culture.
Par exemple, la région Rhône-Alpes et le département de l'Ardèche ont porté le projet de la construction de la réplique de la grotte Chauvet pour dynamiser le tourisme à proximité des Gorges de l'Ardèche. Son ouverture s'est effectuée en avril 2015. On estime sa fréquentation à + 500.000 visiteurs depuis son ouverture.
On évalue la fréquentation annuelle des musées français à 60 millions de visiteurs et à + 7 millions de festivaliers sur la saison estivale.
Chaque territoire propose aux touristes des attractions culturelles articulées dans les métropoles régionales autour de musées comme dans le Sud de la France en Provence. Dans le triangle Marseille, Aix en Provence & Les Baux de Provence, le touriste accède à une offre diversifiée articulée vers la demande de la famille.
Marseille: le Mucem
Aix en Provence: Musée Granet & la Chapelle des Pénitents blancs
Les Baux de Provence: le Château des Baux & les Carrières de Lumières
Dans l'Ouest de la France à proximité de la Vendée, dans le triangle Nantes, la Rochelle & Les Epesses, le touriste peut se divertir avec une offre variée.
Nantes: Les Machines de l'île
La Rochelle: l'Aquarium & les Francofolies
Les Epesses: Le Puy du Fou
En 1989, il est ouvert le parc de loisirs "le Grand Parc" d'une superficie d'environ 50 hectares sur le lieu du château. Au départ, il y a la reconstitution d'un petit village XVIIe siècle avec une représentation du travail artisanal de cette époque. Depuis, chaque année, de nouvelles attractions apparaissent et aujourd'hui, il est reconnu comme l'un des meilleurs parcs d'attractions au monde. Le soir, l'Histoire de la Vendée de l'an 1000 au XVIIIème siècle est contée à travers le spectacle grandiose de la Cinéscénie. Le bénévolat des acteurs villageois et la conviction des promoteurs du projet ont su créer un événement culturel incontournable avec la participation de +3.000 acteurs sur une scène de 23 hectares .
En Normandie, le touriste découvre dans l'ex-Basse Normandie, le charmant port d'Honfleur où les peintres ont immortalisé cette lumière sur le bâti traditionnel normand, à Bayeux, la célèbre Tapisserie de la Reine Mathilde évoque l'épopée du Duc Guillaume de Conquérant en terre anglaise, et le Débarquement sur les côtes normandes au cours de la Deuxième Guerre mondiale. A l'extrémité du Cotentin, Cherbourg est une destination à découvrir.
Honfleur: le port & le centre-ville historique
Bayeux: La Tapisserie de la Reine Mathilde
Caen: Le Mémorial & plages du débarquement
Cherbourg: La Cité de la Mer
En Bretagne, une terre aux mille légendes où la culture celtique est encore un témoignage culturel de son Histoire mouvementée. La mer est très présente dans l'image collective véhiculée dans les chants et les danses folkloriques.
Brest: Le Parc Océanopolis & à Landerneau Le Couvent des Capucines
Carnac: les Alignements de menhirs & Rochefort en Terre
Pont Aven: Le Musée de l'Ecole de Pont Aven (Paul Gauguin)
Saint Malo & Dinan: le centre-ville historique
La Bretagne est une terre où il se produit un grand nombre de Festivals comme à Lorient avec L'Interceltique qui est le principal festival en France avec + 800.000 festivaliers et à Carhaix avec Les Vieilles Charrues.
En Nouvelle Aquitaine, l'éventail des découvertes culturelles est assez étendu sur ses terroirs du bordelais. Au Nord, à proximité de la mer, à Rochefort la Corderie Royale & l'Hermione méritent une visite. On vous recommande le Conservatoire du Bégonia qui est animé par des passionnés de botanique. A l'Est, l'Homme de la Préhistoire s'est implanté sur des milliers d'années dans ses vallées.
Saint Emilion: La Maison du Vin de Saint Emilion
Bordeaux: Le Bassin des Lumières & la Cité du Vin
Centre International de l’Art pariétal de Montignac Lascaux IV & la Maison Forte Reinac
Rochefort: La Corderie Royale & la frégate l'Hermione
En Occitanie, A Toulouse, l’aéronautique est implantée depuis des décennies avec le groupe européen Airbus. Le public peut visiter la Cité de l'Espace & le Musée Aéroscopia à Blagnac.
Toulouse: la Cité de l'Espace & le Musée Aéroscopia
Les Châteaux Cathares
Carcassonne
Sète: le port & le Musée Paul Valéry
Béziers: Les écluses de Fonseranes & la Cathédrale Saint Nazaire
Collioure: le port & le Château Royal
Paris & Versailles, la ville des Lumières est considérée comme l'une des plus belles merveilles du monde. Le touriste peut se promener dans le centre historique de Lutèce au bord de la Seine et se cultiver dans le plus grand musée au monde, Le Louvre. Les passionnés d'Art peuvent y passer un temps infini avant d'avoir un réel aperçu de l'étendue de ses collections.
Le Château de Versailles, le projet abouti du roi Soleil, Louis XIV qui a marqué pour des siècles l'architecture mondiale. Actuellement, de nouvelles salles restaurées s'ouvrent au public et de nouvelles sculptures apparaissent dans le parc.
Paris: Le Musée du Louvre, le Musée Picasso, le Musée d'Orsay, La Villette avec la Grande Halle, la cité des sciences & de l'industrie & le Palais de la découverte, le Musée National des Arts Asiatiques - Guimet
Le Festival Solidays
Versailles: Le Château et son Parc
A+
L'aménagement d'un vaste espace de marécage a été entrepris à Samarobriva (Amiens) par les romains.Une partie des terres est asséchée pour développer l'agriculture. Au Moyen Age, le développement urbain de la cité d'Amiens va conduire à étendre la culture des légumes sur une superficie d'environ 10.000 hectares. D'importants travaux sont nécessaires afin de canaliser les eaux et de séparer les terres cultivables.
Au fil des siècles, la production maraîchère s'est réduite. Le travail harassant de la terre des "hortillonnages" ne rapporte pas assez d'argent par rapport d'autres activités qui se développent dans le monde industriel naissant. Au XIXe siècle, le lieu comptait environ un millier de famille. Dans les années 1990, une cinquantaine de famille occupaient ce lieu. Depuis, les maraîchers ont déserté les hortillonnages. Il reste une poignée irréductible qui vend leur production sur les marchés locaux. Cependant, ce lieu a attiré quelques citadins pour reprendre quelques "cabanons" et entretenir certaines parcelles. Actuellement, la superficie est d'environ 3 km².
La mobilisation des habitants du lieu pour sauvegarder ce patrimoine historique a permis de trouver un certain écho auprès des Collectivités territoriales. Le développement du tourisme en France est un axe de développement économique des territoires. La mise en valeur des hortillonnages permet d'élargir les centres d'intérêt des touristes pour venir à Amiens. Un projet de rocade a mobilisé les énergies et l'Association pour la protection et la sauvegarde du site et de l'environnement des Hortillonnages est crée en 1975.
La mise en valeur de ce territoire composé de jardins flottants au coeur de la cité, au pied de la Cathédrale Notre Dame d'Amiens repose une poignée de maraîchers, de citadins installés dans les cabanons, des pouvoirs publics et de l'Association. Le service de la poste est assuré par un postier en barque qui fait sa tournée journalière.
La visite des Hortillonnages peut se faire à pied le long de l'ancien chemin de hallage jusqu'à la presqu'île Robinson , mais aussi en barque. La meilleure formule est de parcourir à pied une partie du territoire et d'embarquer avec un guide sur une barque pour une visite commentée.
La 1ère fois, il est conseillé de recourir au service d'un "Guide Batelier" de l'Association pour la protection et la sauvegarde du site et de l'environnement des Hortillonnages. Son président a rappelé que "le but de ces promenades n'est pas de faire de l'argent" mais vraiment d'aider les propriétaires à entretenir le site". En général, le guide batelier va vous faire découvrir l'Histoire du lieu et il va présenter la faune et la végétation du marais. Les habitués peuvent louer des barques électriques pour partir à l'aventure dans le marais.
En fonction de la saison, la nature évolue au niveau de la végétation. A l'automne, les couleurs sont plus chaleureuses.
Le batelier nous fait découvrir les îlots potagers des maraîchers et les îlots fleuris des citadins. Les visiteurs observent une végétation assez luxuriante avec quelques touches humoristiques.
Maison des hortillonnages d'Amiens 54 boulevard Beauvillé 80000 Amiens Tél: 03.22.92.12.18 E-mail: This email address is being protected from spambots. You need JavaScript enabled to view it.
Horaires: tous les jours du 1er avril au 31 octobre de 9h à 12h et de 13h30 à 18h. Durée: 45 minutes
Tarifs: adulte 10 €, Jeune (11 à 16 ans) 9 €, enfant (3 à 10 ans) 6 €, enfant (- 3 ans) gratuit
En 2010, Gilbert Filliger, directeur de la Maison de la Culture d'Amiens a l'idée de créer un Festival aux Hortillonnages dans le but de mettre en lumière la jeune génération de paysagiste et d'artiste de la région du Grand Est.
Depuis, le Festival International de Jardins Hortillonnages d'Amiens est devenu un évènement attendu par un public de plus en plus nombreux. Actuellement, Gilbert Filliger est devenu le directeur de l'Association Arts & Jardin de Hauts de France. Dans sa mission, il aide les paysagistes et les artistes sélectionnés à réaliser leur oeuvre sur l'un des îlots des hortillonnages.
Les œuvres peuvent être éphémères ou rester quelques années sur le site de son implantation.
La 14e édition propose aux visiteurs un parcours situé sur l'étang de Clarmont à Camon et à Rivery et sur l'île aux Fagots à Amiens où le passionné d'art pourra découvrir 14 nouvelles créations artistiques dont 5 nouveaux jardins et de nombreuses installations artistiques éphémères.
Festival International de Jardins Hortillonnages d'Amiens
Association Art & Jardins des Hauts de France
Horaires: du 27 mai au 15 octobre 2023
Tarifs: Île aux Fagots – Amiens ... accès libre et gratuit en déambulation
Port à fumier – Camon ... accès payant avec location d’une barque électrique
En 1983, le ministère de la Culture français lance l'opération "La Journées Portes ouvertes des monuments historiques". En 1992, cette opération change de nom en France et devient les "Journées nationales du patrimoine" et sa durée passe de un à deux jours.
L'idée directrice est de refaire découvrir à la population ses trésors du patrimoine national à travers ses monuments, ses châteaux, ses églises, .... mais aussi le patrimoine de l'Etat à travers les palais de justice, hôtels de ville, préfectures, ....et le patrimoine industriel à travers les sites industriels.
A travers la politique de la Culture, souvent les aides financières accordées obligent les propriétaires du secteur privé d'ouvrir au public leur patrimoine. En conséquence, au moment des Journées du patrimoine, ce patrimoine devient aussi accessible au public.
A Paris, chaque année le Palais de l'Elysée, le Palais du Luxembourg, le Palais Bourbon sont très prisés.
Le succès populaire grandissant de cette opération, plusieurs pays européens se sont lancés à organiser leurs journées du patrimoine. En 1995, 34 pays se sont mobilisés afin d'ouvrir 26.000 monuments au public. On estime qu'environ 13 millions d'européens ont participé à l'évènement culturel.
En 2000, l'évènement va devenir "Les Journées Européennes du Patrimoine".
En 2010, l'accent est mis sur les personnages qui ont la petite et la grande Histoire de France.
"La célébration des hommes illustres trouve en France une expression privilégiée à travers une histoire d'une grande richesse dont les traces monumentales sont encore présentes dans les métropoles comme dans les plus petites communes. Le thème choisi pour les Journées européennes du patrimoine 2010 permettra d'illustrer les lieux patrimoniaux par le souvenir des hommes et des femmes dont l'image, la vie ou l'œuvre y sont attachées.
La vie et la carrière des femmes et des hommes célèbres pour leurs fonctions dans la sphère politique, économique ou culturelle ne manqueront pas d'être mises à l'honneur en raison des traces qu'ils ont souvent laissées dans la mémoire nationale. Cependant, une attention particulière aux personnages qui ont marqué les mémoires locales mettra en avant les « héros ordinaires » du patrimoine. La trajectoire et l'œuvre d'écrivains, d'architectes ou d'artistes se prêtent bien à l'évocation, à travers les visites de lieux qu'ils ont habités, construits ou qui ont inspiré leur création. Le patronage d'un lieu public - établissement d'enseignement, de spectacle ou équipement sportif - sera également l'occasion d'un rappel historique et d'animations propres à éclairer la construction et la valorisation d'un bâtiment et peut-être, à travers lui, la pérennité d'une institution. Les célébrations de l'année Henri IV et de l'année Chopin sont propices, selon les jalons biographiques dans chaque région ou les rappels mémoriels récents, à l'organisation d'animations spécifiques."
Le bilan indique une fréquentation d'environ 12 millions de visiteurs en France pour l'édition 2010.
En 2011, le ministre de la Culture, explique la notion de patrimoine:
" le mot renvoie vers l'immobilité apparente, l'hiératisme des vieilles pierres. Il enclot pourtant le flux de toutes les influences qui les ont façonnées, telles les rocs du poète Eugène Guillevic : « Ils sentent le dehors, Ils savent le dehors. »
L'art de bâtir s'est toujours nourri des imaginaires, des échanges de savoir-faire, des influences de l'ailleurs et du partage des rêves. Circulation des formes, celles de l'Empire romain, de l'art gothique, du style italien dans l'Europe de la Renaissance, du goût pour les majestueuses structures métalliques issues de nos révolutions industrielles, de l'Art nouveau et de ses innovateurs... autant de marqueurs omniprésents de notre identité européenne. Des traits caractéristiques, aussi, de notre patrimoine national, des citadelles sur le modèle conçu par Vauban, par exemple, aux immeubles haussmanniens de Paris à Marseille.
Notre patrimoine, c'est aussi la circulation des corps de métier, du compagnonnage, des ingénieurs, des architectes, des artistes - le voyage, rite d'initiation pour ces derniers et thème d'inspiration inépuisable, sera d'ailleurs le thème du prochain Festival d'histoire de l'art. C'est aussi la mobilité des œuvres, qui fait l'histoire de toutes nos collections, du cabinet de curiosités aux collections de peinture, d'art oriental, d'arts premiers."
En 2011, la fréquentation a aussi été d'environ 12 millions de visiteurs.
En 2013, l'accent est mis sur la préservation des monuments historiques du patrimoine français. Sur le site, on peut s'informer par une localisation géographique des monuments à visiter.
En 2014, l'accent est mis sur la richesse du patrimoine culturel
Extrait du site:
Le thème « Patrimoine culturel, patrimoine naturel » s'inscrit dans la continuité d'un siècle de protection dont l'une des évolutions capitales réside dans l'extension du champ patrimonial. La notion de « patrimoine » n'a aujourd'hui plus la même définition, ni le même champ d'action. La conscience de sa diversité comme de sa valeur citoyenne, économique et sociale a inévitablement modifié sa perception auprès du public mais aussi les actions pour sa protection, sa conservation ou sa mise en valeur, ainsi que sa gestion par les pouvoirs publics.
« Patrimoine culturel, patrimoine naturel » place le patrimoine au cœur d'un spectre allant du monument historique aux espaces protégés, en prenant en compte les vastes domaines et espaces naturels abritant du patrimoine, ou encore les éléments naturels eux-mêmes faisant véritablement patrimoine.
En 2017, la Ministre Françoise Nyssen précise les objectifs de la 34e édition des Journées Européennes du Patrimoine:
"Parce que la sensibilisation des jeunes générations à la connaissance et la préservation du patrimoine est un objectif prioritaire du ministère de la Culture, les Journées européennes du patrimoine sont placées cette année, pour leur trente-quatrième édition, sous le thème de la jeunesse. Pendant deux jours, les 16 et 17 septembre prochains, tout sera mis en œuvre, partout en France, pour sensibiliser les plus jeunes à ces enjeux.
Mettre la jeunesse à l’honneur, c’est porter un éclairage particulier sur le travail remarquable accompli quotidiennement, en matière d’éducation artistique et culturelle, par l’ensemble des professionnels des établissements culturels et du monde de l’enseignement : conservateurs, médiateurs, animateurs, professeurs, conseillers pédagogiques, architectes, plasticiens, etc. C’est également valoriser le travail des associations et des réseaux passionnément engagés dans la connaissance, la conservation et la transmission du patrimoine sur l’ensemble du territoire en métropole comme dans les Outre-mer et dont je veux saluer l’investissement constant.
Nos jeunes sont nombreux à s’illustrer par leurs actions au service du patrimoine : bénévoles des chantiers de restauration du patrimoine ou de fouilles archéologiques, repreneurs de monuments historiques ou encore étudiants en métiers du patrimoine.
Ces Journées européennes du patrimoine sont l’occasion de leur rendre hommage."
La 35e édition des Journées Européennes du Patrimoine était l'occasion pour le public de découvrir les 15 & 16 septembre 2018 en France environ 17.000 monuments et de participer à l'une des 26.000 animations sur le thème: l'Art du Partage.
La thématique de l'Art du Partage était développée sur 3 axes principaux: L'Europe de la Mémoire, l'Europe du Sacré et les Monuments emblématiques de la Démocratie et de la Construction Européenne.
La 36e édition des Journées Européennes du Patrimoine avait retenu le thème "Arts et Divertissements" proposé par le Conseil de L'Europe et de la Commission Européenne. En France, chaque édition est le moment privilégié pour + 12 millions de visiteurs de découvrir les actions engagées pour sauvegarder le patrimoine au sens large.
En 2020, Les Journées Européennes du Patrimoine ont été maintenues avec une adaptation aux mesures sanitaires à respecter. La 37e édition est axée sur le thème du "Patrimoine et éducation : apprendre pour la vie !". A l'origine de cette initiative européenne, le Conseil de l'Europe a émis en 1985 l'idée d'organiser des Journées du Patrimoine afin de sensibiliser les européennes à la richesse de son patrimoine architectural, culturel, ..... Actuellement, cet évènement organisé dans environ 50.000 lieux en Europe est fréquenté par environ 30 millions de visiteurs.
On remarque pour cette édition un certain amateurisme dans la production des outils de communication comme les affiches et le site qui est une vraie galère !!!
Lors de notre test du 6 septembre 2020, à la saisie d'une ville, il apparaît le résultat ..... "Aucun résultat" !!! après plusieurs tentatives sur la carte, ... la saisie d'une ville arrive à fonctionner ... Miracle !!!
Enfin, on arrive à un résultat. On identifie que le nombre affiché sur la carte géographique ne correspond pas au chiffre indiqué dans la colonne de droite !!!
Après les moments de galère, on peut visualiser les offres diversifiées dans les villes de France. On remarque que certains évènements demandent une réservation et que d'autres ont été annulés.
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A Chartres, Yoann Beaumont, président de la Société Française du Dahlia (SFD) expose sa collection constituée d'environ 2.500 variétés dans le Jardin d'essais de la Société d’Horticulture.
A occasion des Journées Européennes du Patrimoine, En Ardèche, le site de la Grotte Chauvet organise une projection d'un film avec une rencontre avec les découvreurs du lieu. Un moment passionnant à vivre avec des passionnés du site.
Les Journées du Patrimoine sont un moment important pour faire découvrir à la jeunesse & aux adultes la richesse de la culture européenne. A chaque édition, le visiteur est émerveillé par un univers différent où l'on découvre des savoir-faire, des époques ..
Cette cité médiévale est un haut lieu de la chrétienté du Moyen Age avec la présence du moine Guillaume de Gellone compagnon de Saint Benoit d'Aniane. L'Empereur Charlemagne a remis des reliques aux religieux afin d'attirer les fidèles sur les chemins des pèlerinages.
Le village a su préserver l'habitat traditionnel de la région. On remarque les éléments de construction du Moyen Age sur certaines maisons. La place de la Liberté est le lieu central de cette cité médiévale. Les artisans d'art se sont installés dans ce lieu chargé d'histoire.
Aujourd'hui, l'Abbaye de Gellone n'accueille plus les croisés et les pèlerins sur les chemins de Compostelle comme au Moyen Age. Cependant, le bâti composé de l'Abbaye et de son église est un bel ensemble de l’architecture de l'art Roman languedocien. L'ensemble est classé au patrimoine mondial de l'Humanité par l'UNESCO.A l'intérieur, le visiteur est saisi par la sobriété de la décoration. La règle de la vie monastique éditée par le moine Benoit d'Aniane, la fameuse règle de Saint Benoit qui sera diffusée dans toute l'Europe médiévale, a été appliquée dans ce lieu de prière.
Abbaye de Gellone
2 Grand Chemin du Val de Gellone
34150 Saint Guilhem le Désert
Tél : 04.67.57.58.83 - 04.67.57.75.80
Au cours de cette Ballade en Charente Maritime, on va découvrir la cité de Rochefort où il y a la Corderie Royale, le port de l'Hermione, le Conservatoire National du Bégonia, et le Musée aéronautique Navale puis Marennes avec son Port de la Cayenne, son église Saint Pierre et la Cité de l'Huître. A Mornac sur Seudre, le village est classé parmi les plus beaux villages de France, on découvre des paysages maritimes où l'activité de l'Ostréiculture marque un territoire. A Royan, il ne faut manquer de parcourir le deuxième marché de France 2018, l'église Notre Dame mérite un détour comme le Bd Briand et le port de plaisance. Le parc Exotica permet en famille de passer une journée de détente. A Talmont sur Gironde, le village est classé parmi les plus beaux villages de France. L'église Saint Radegonde date du Moyen Age, le village au bord de la Gironde présente un paysage préservé et les artisans d'art présentent leurs créations.
Le Roi Soleil, Louis XIV a ordonné la construction d'une puissante marine de guerre pour concurrencer l’Angleterre et les Pays Bas afin de protéger le commerce maritime entre les colonies françaises et la France. Il y a eu un projet d'invasion de l'Angleterre qui reposait sur le transport de 20.000 soldats pour traverser la Manche. Ces deux projets ont mobilisé des ressources importantes orchestrées par le ministre de la marine Colbert. Il a ordonné la création du site de la Corderie Royale au sein de l'Arsenal à Rochefort. En 1666, les travaux ont commencé pour bâtir les bâtiments. Le choix du site a été sélectionné pour sa proximité avec l'Océan Atlantique relié par la Charente mais aussi pour sa difficulté d'accès pour limiter le risque d'une attaque navale sur l'arsenal. Il y a un vaste parking pour stationner son véhicule devant le bâtiment central. Il est conseillé d'arriver assez tôt pour bénéficier du site qui est magnifique.Il est classé au patrimoine mondial de l'UNESCO. Il est conseillé d'apporter son pique-nique pour passer une journée sur place. La longueur impressionnante du bâtiment correspond à la longueur nécessaire pour corder soit 374 mètres sur 8 mètres de large. L'architecte François Blondel a conçu les plans de l'arsenal. Au niveau technique, des importants travaux ont été entrepris pour établir un radier. La couche de vase était épaisse d'environ 30 mètres. Les bâtiments ont été construits avec la pierre calcaire locale. L'arsenal a été terminé en 1669. Le développement de la marine à vapeur va conduire à l'abandon de l'arsenal de Rochefort au début du XXe siècle. L'arrêt de l'activité militaire va engendrer le déclin de la ville de Rochefort. A la fin de la deuxième guerre mondiale, les troupes allemandes ont détruit le site et ils ont mis le feu à la Corderie royale. Au fil du temps, le site à l'abandon a été envahi par la végétation. En 1964, le nouveau préfet militaire de la base de Rochefort, Maurice Dupont a un coup de cœur pour l'Histoire de l'Arsenal. Il va mobiliser les énergies sans moyen financier pour défricher le site emblématique. Les Bénévoles et les élèves militaires vont réussir à nettoyer le terrain. En 1967, le site est classé au titre des Monuments historiques. Ce classement a permis de mobiliser les moyens financiers pour entreprendre les travaux nécessaires pour sa reconstruction. En 1985, on ouvre au public le site de l'ancienne Corderie Royale qui devient le Centre International de la Mer. Dans l'espace de l'exposition permanente, on présente le chanvre qui est la plante utilisée en cordage sur les vieux gréements. Il est exposé les différents outillages avec des exemples de cordage. La galerie des portraits raconte l'Histoire de l'Arsenal et de la Corderie Royale de Louis XIV à l'Amiral Maurice Dupont. Une vidéo d'une vingtaine de minutes raconte les moments forts du site. Les espaces aménagés contribuent à présenter de manière ludique les informations de l'univers de la corderie. En fonction de la programmation, il est présenté au public une démonstration de la fabrication d'un cordage. L'animatrice fait un rapide rappel historique du lieu, puis elle explique les différentes étapes de la fabrication sur un métier à corder. L'animatrice commence à installer le nécessaire pour réaliser un petit cordage. Les fils de chanvre sont en place. Elle demande la participation d'une personne de l'assemblée. Après la gestuelle est commentée au fur et à mesure de sa fabrication. Le public comprend la nécessité de disposer d'un bâtiment d'une longueur de 374 mètres car le cordage est réalisé d'un seul tenant. A l'Atelier de matelotage appelé "Atelier de la garniture" dans la marine des vieux gréements à voile, un mateloteur réalise différents types de nœuds marins. Il explique aux visiteurs les différents types de nœuds qu'il réalise sur son établi. Il propose aux visiteurs de confectionner un nœud de base avec son aide. Dans la deuxième partie du bâtiment, il y a une exposition temporaire qui mérite parfois une attention particulière de la part des visiteurs. La bibliothèque présente un éventail assez large de publications sur le monde marin. Centre International de la Mer Corderie Royale Rue Audebert 17303 Rochefort Tél:05.46.87.01.90 e-mail: This email address is being protected from spambots. You need JavaScript enabled to view it. Horaires: Ouvert tous les jours sauf le 25 décembre et le 1er janvier, de février à avril 10h-13h 14h-18h; mai à septembre 10h - 19h; octobre 10h-13h 14h-18h; novembre à décembre 14h-18h; du 21 décembre à janvier 10h-13h 14h-18h Tarifs: adulte 10 €, Etudiant (16 à 25 ans) 8 € adolescent (5 à 15 ans) 5 € enfant gratuit Famille (2 adultes + 2 enfants) 26 € Il est proposé des billets jumelés Corderie - Hermione ou Corderie - Musée de la Marine Attention L’Hermione quitte Rochefort du 4 avril au 5 juillet 2019. Les Nuits de l'Arsenal sont organisées au cours de l'été pour proposer aux touristes et aux Rochefortais des nuits festives. En se dirigeant vers les bassins où sont situés l'accro-mât et la frégate l'Hermione, on découvre d'entrée du labyrinthe des batailles navales. Lorsque le visiteur arrive sur l'espace maritime des bassins, il aperçoit les mâts qui dépassent, on se dirige vers le parc d'aventure "Accro-mâts". L'idée est de proposer sur un réplique d'une frégate la tenue du poste de gabier. L'idée proposée aux visiteurs est de grimper le plus haut possible jusqu'à 30 mètres à l'aide de tyroliennes et de cordages. Les enfants doivent être encadrés par un parent. La Frégate de la Liberté a été construite à l'Arsenal de Rochefort. Ce bâtiment de la Marine Royale est un gréement de Trois mâts carré équipé de 26 canons de 12 livres. En 1780, le Marquis de Lafayette embarque sur l'Hermione pour annoncer au Général Georges Washington l'engagement de la France avec l'envoi de soldats. L'Hermione sous le commandement du lieutenant de vaisseau Louis René Madeleine de Latouche Tréville a déposé Lafayette à Boston. L'engagement de cette frégate aux cotés des américains a permis quelques victoires sur les frégates anglaises dans les eaux américaines. Le 20 septembre 1793, la frégate sombre au large du Croisic après avoir heurté des rochers sous le guidage d'un pilote local. En 1972, l'Association Hermione - La Fayette a été créée à l'initiative de la Mairie de Rochefort et de quelques personnalités. Le projet de la construction de la réplique de l'Hermione a mobilisé le territoire et les passionnés d'Histoire marine. Les recherches des plans ont abouti en Grande Bretagne à Greenwich. Les plans de la frégate La Concorde étaient archivés depuis des lustres. Cette frégate était similaire à l'Hermione. Le chantier naval a duré 18 ans. Le 18 avril 2015, la mise à l'eau a été effectuée puis la frégate a navigué sur l'estuaire pour apprécier son comportement à la mer. En 2015, la Frégate L'Hermione est très attendue par les Américains. A New-York, elle a été la vedette d'une parade nautique au cours de la Fête nationale de l'Indépendance du 4 juillet 1776. L'amitié franco-américaine est symbolisée par cette frégate qui a conduit le marquis de La Fayette aux Etats Unis. Le rappel de ce pan de l'Histoire mondiale a permis aux milliers de visiteurs de découvrir au cours des 18 escales le savoir-faire des charpentiers navals français au temps des Lumières. La visite de la Frégate L'Hermione En fonction de la période de l'année, la frégate peut participer à des évènements maritimes comme à Rouen aux 30 ans de l'Armada du 6 au 16 juin sur les quais de la Seine. En 2019, la frégate appareille le 4 avril pour la Normandie et elle est de retour le 5 juillet à Rochefort. L'entrée se situe sur le quai d'embarquement où l'on voit des tentes. Le 1er espace est réservé à la préparation des cordages et des voiles. On voit des mateloteurs examiner chaque cordage avec minutie afin de détecter une usure ou une déchirure. Après ce stade, il y a des personnes affairées aux taches de la réparation. Au niveau des voiles, on observe la même organisation de travail. Le 2e espace est constitué de la frégate L'Hermione. On emprunte la passerelle pour embarquer sur le pont de Gaillard. On est impressionné par cette cathédrale des mers. Le visiteur peut faire la visite en totale liberté, mais la meilleure solution est de faire une visite guidée. La 1ère fois, la visite guidée permet d'approfondir l'agencement de la frégate en fonction de la vie en mer. Le guide énonce quelques termes marins mais les explications sont toujours compréhensibles par le commun des mortels. Dans tous les cas, le visiteur peut prendre son temps après la visite guidée pour vivre un instant privilégié sur un 3 mâts carré. On se prend à rêver, on est aux commandes d'une frégate de la Marine Royale à la poursuite d'une frégate anglaise ou d'un bateau corsaire. On imagine les ordres à donner pour faire hisser les grandes voiles aux gabiers et au barreur pour prendre le cap ... Sur le pont de batterie, on aperçoit des affûts avec les canons. Sur le pont du gaillard, la timonerie avec sa barre à roue est prévue pour être manœuvrée par gros temps. Elle permet de manœuvre à deux barreurs. La roue actionne le gouvernail qui permet à la frégate de se diriger sur un cap donné par l'officier de service à bord. Lorsque la frégate affronte une tempête sur un océan, elle doit parfois franchir des creux de + 7 mètres. Sur le pont du gaillard d'avant, on aperçoit la figure de proue, un lion, tout un symbole. On accède au pont de batterie par des échelles qui ont une forte inclinaison. Il est recommandé de faire très attention à la descente. Le regard est attiré par les affûts de canons. On peut admirer le fameux canon de 22 livres. Le visiteur comprend la puissance de feu d'une frégate de 26 canons. On est sur une frégate de la Marine royale. Le guide entraine un groupe dans l'espace réservé à la cuisine. On aperçoit la continué de la ligne des canons le long de la carène. Au plafond, il y a le nécessaire pour faire une charge du canon. On utilise le thème de Cathédrale des mers pour désigner les vieux gréements. On comprend cette définition devant cette forêt composée de différents cordages attachés aux taquets avec des poulies positionnées à chacun des trois mâts à chaque bord. Cette "forêt" est nécessaire pour manœuvrer les différentes voiles, car l'allure de la frégate dépend de la surface de toile déployée en fonction des conditions météorologiques. Une frégate de guerre doit être en capacité de manoeuvrer à différentes allures pour chasser ou pour échapper à un autre bâtiment. Frégate L'Hermione Arsenal Maritime, Place Amiral Dupont, 17300 Rochefort Tél: 05.46.82.07.07 E-mail: This email address is being protected from spambots. You need JavaScript enabled to view it. Horaires: La frégate appareille le 4 avril pour la Normandie et elle est de retour le 5 juillet 2019. du Mercredi au Dimanche de 10h à 12h30 et de 14h à 18h (jusqu'au 05 Juillet) Tarifs basse saison: adulte 5 € adolescent (6 à 15 ans) 3 € enfant (-6 ans) gratuit L'origine de cette collection remarquable, provient de M. Vincent Millerioux, ancien maraîcher. Vers 1930, après avoir travailler les légumes anciens, il s'oriente vers l'univers de la botanique et les plantes tropicales.En 1961, il découvre le monde du Bégonia. M.Millerioux est un autodictate à la main verte. Il a su malgré l'adversité développer une collection unique en Europe. En 1985, il prend sa retraite. Sa collection est constituée de + 400 espèces botaniques et hybrides. En 1986, l'intégralité de la collection de Bégonias est achetée par la ville de Rochefort. Cette collection est transférée sur le Centre Horticole Municipal de la ville. Depuis, au fil du temps, les botanistes ont élargi cette collection par des dons, des achats, ... et des échanges. En 1988, une nouvelle serre plus importante permet l'installation des bégonias avec les conditions idéales pour le développement des différentes espèces et sous-espèces de Bégonias. Le Conservatoire du Bégonia 1, rue Charles Plumier, "La Prée horticole", 17300 Rochefort Tél:05.46.82.40.30 e-mail: This email address is being protected from spambots. You need JavaScript enabled to view it. Horaires: de Février, mars, avril et octobre, novembre - Mardi au vendredi 15h30 et 16h30; Mai, juin, juillet, août, septembre - Mardi au vendredi 14h30, 15h30 et 16h30 & Samedi 15h30 et 16h30 Visites guidées exclusivement (durée de 45 à 60 minutes maximum); Juillet & Août : Visites en liberté le mardi et le jeudi de 9h30 à 12h00 (Accueil du Public jusqu'à 11h30) Tarifs; adulte 5 €, jeune (12 -18 ans) 4 €, enfant gratuit Le Musée des Commerces d'Autrefois propose aux visiteurs une remontée dans le temps. La constitution du fonds du musée est due à un couple de passionnés Christine & Jean François qui ont arpenté les brocantes et les vides greniers pour constituer une véritable collection sur les thèmes du Commerce et de l'Artisanat sur la période 1900 à 1960. En 1989, un local de caractère est déniché au centre de Rochefort afin de constituer le musée. Actuellement, une vingtaine de boutiques, locaux artisanaux, et une salle d'école sont exposées. Le visiteur est confronté à des scènes d'une autre époque. En fonction de son âge, les plus anciens réagissent par rapport à leur vécu, les plus jeunes sont "ébahis" d'observer d'anciennes pratiques à travers des scènes chez le photographe, le café bistro, le coiffeur barbier, le magasin de chapeaux, la droguerie, l'épicerie, .... et une salle de classe d'une Ecole primaire. Le Bar Bistro Le Coiffeur Barbier Le magasin de Chapellerie La Droguerie L'Epicerie Le Forgeron L'Ecole primaire Musée des Magasins d'Autrefois 12 rue Lesson 17300 Rochefort Tél: 05.46.83.91.50 Horaires: Du 1er février au 31 mars & Du 1er novembre au 31 décembre Du 1er avril au 30 juin & du 1er septembre au 31 octobre Du 1er juillet au 31 août Fermeture annuelle le 25 décembre et le mois de janvier Tarifs: adulte 6,90 € étudiant 4,50 € jeune (8 à 12 ans) 4,50 € enfant (- 8ans) gratuit Le Musée Aéronautique Navale est animé par des Bénévoles de l'Association Nationale du Musée (A.N.A.M.A.N) qui œuvrent à la conservation du patrimoine aéronautique de l'armée de l'air française. On recommande les visites guidées afin de partager un moment avec des passionnés retraités. Musée Aéronautique Navale Rondpoint Albert Bignon 17300 Rochefort Tél: 06.77.71.10.16 E-mail: This email address is being protected from spambots. You need JavaScript enabled to view it. Horaires visites libres: ouvert le mardi de 9h à 10h & de 14h à 16h, le samedi de 14h à 16h; en été (juillet & août) ouvert le mardi & samedi de 13h30 à 16h Tarifs: adulte 8 €, jeune (de 8 à 12 ans) 4 €, enfant (- 8 ans) gratuit; visite guidée: adulte 10 €, jeune 5 €, enfant gratuit Depuis le Moyen Age, les carrières de la région ont produit la pierre blanche de Saintonge pour construire les édifices comme les châteaux et l'arsenal de Rochefort. L'avènement du béton va contribuer à l'arrêt progressif des carrières. Aujourd'hui, il reste une seule carrière en activité. Un parcours des carriers de 650 mètres avec 10 escaliers et 280 marches est proposé à la visite guidée.Le but de cette découverte est de faire partager aux visiteurs les tâches quotidiennes des carriers pour extraire la pierre de Saintonge. La visite dure environ 1h. Carrière La Pierre de Crazannes 17350 Crazannes Tél.: 05.46.91.48.92 Horaires: Fermeture annuelle du 4 novembre au 30 mars 2020 Du 1er avril au 14 juin: tous les jours, sauf le lundi de 10h-12h et de 14h-17h30 Du 15 juin au 15 septembre: tous les jours de 10h-12h et de 14h-19h Tarifs: adulte 6 €, étudiant 4 €, enfant (- 6ans) gratuit L'idée est née d'Alain Tenenbaum qui a décidé de s'investir dans un projet fou: redonner vie à une carrière de pierre blanche de Saintonge à travers la sculpture. Ce projet culturel a reçu un certain écho chez des sculpteurs. Aujourd'hui, le site est toujours en activité. Les sculpteurs viennent apporter leur pierre à cet édifice. Le site se visite gratuitement toute l'année. Si vous avez la chance de croiser Alain Tenenbaum, vous allez échanger avec un homme de passion à ce territoire. Le site de la carrière des Lapidiales est à environ 1,2km de la Mairie ; prendre la rue des Lapidiales (D119) en direction de Plassay. A votre gauche vous pouvez voir un bois ; c’est là. Un parking, un peu caché, est à disposition coordonnées GPS Latitude : 45.834000 | Longitude : -0.694005°). Les Lapidiales 1 place des Halles 17350 Port d'Envaux Tél: 06.76.82.11.02 E-mail: This email address is being protected from spambots. You need JavaScript enabled to view it. Les gastronomes connaîssent le nom de Marennes pour ses huîtres. Le bassin ostréicole de Marennes-Oléron est le 1er centre européen de production d'huîtres avec une production annuelle d'environ 50.000 tonnes par 2.000 exploitations. Le port La Cayenne est situé à l'extrémité du chenal de la Seudre. Ce port fluvial de plaisance de petite capacité a son charme. Le long du chenal, les bateaux à moteur de la plaisance côtoient les embarcations pour l'ostréiculture. Au niveaux des pontons; on remarque parfois un état délabré, mais il y a aussi des remises en état par des sociétés spécialisées dans ce type de chantier. Ce petit port de plaisance est situé à côté d'un parc où il est agréable de se promener en été à l'ombre des arbres. Le parc est bien entretenu et les poubelles sont vidées régulièrement. Un espace de jeux permet aux enfants de s'amuser en toute sécurité. A proximité du port, on peut se promener le long d'une route pour découvrir l'architecture charentaise. Il y a quelques belles bâtisses qui méritent une attention. Dans le centre ville de Marennes, il faut faire une halte à l'église Saint Pierre de Marennes. Son clocher à une hauteur de 85 mètres, il est le plus de la Charente Maritime. Sa construction remonte au Moyen Age vers le XIe siècle. Au cours de la Guerre de 100 ans entre la France et l’Angleterre, l'église a été détruite. Elle va être reconstruite à partir du XIVe siècle avec une architecture gothique flamboyante. Les marins au large ont besoin de repères (amers) pour faire le point et ainsi se diriger sur une carte maritime pour rentrer au port. Cette nécessité justifie la hauteur exceptionnelle pour cette église paroissiale. A proximité de l'église, la place Brassaud permet de stationner son véhicule. A l'intérieure de l'église, on remarque au plafond un bateau. Il est une offrande (ex-voto) de la population pour obtenir ou en remerciement d'une grâce de Dieu. La Cité de l'Huître se trouve sur le Chenal de la Cayenne. Il faut se diriger vers la rue des Martyrs, puis s'engager le long du chenal de la Cayenne. En été, il y a la possibilité de stationner son véhicule à l'entrée du chenal à la billetterie. Avec le prix de l'entrée, vous pouvez utiliser le petit train qui fait la navette vers le site de la Cité de l'Huître ou prendre un vélo pour circuler librement le long du chenal. Il est balisé un circuit "Le chemin des Claires" de 3,5 km dans le marais de la Seudre. Le paysage a été travaillé par l'Homme depuis le Moyen Age pour agencer la nature en fonction de l'activité ostréicole. On remarque une vaste plaine plane où il y a des étendues d'eau où sont affinées les huîtres de la mer. La Cité de l'Huître est située en bordure du chenal de la Cayenne. Il y a un petit parking pour stationner quelques véhicules. Un partenariat avec la ferme ostréicole La Cabane des Claires permet de proposer aux visiteurs une démonstration modélisée du travail dans un bassin pour affiner les huîtres. Il est conseillé en été lors des canicules, de réaliser cette découverte en mâtinée pour éviter d'être exposé en plein soleil lors de la démonstration avec une animatrice. Toutes les étapes sont expliquées de manière conviviale. Le visiteur peut poser des questions afin d'obtenir des précisions sur le cycle de l'huître dans un bassin d'affinage. Le public comprend la désignation de fine de claire utilisée pour certaines huîtres. La navette circule tous les 20 minutes entre les différents sites. Si on est pressé, l'emploi du vélo peut être la solution la plus pertinente. L'aménagement permet de communiquer les explications de manière autonome. Le visiteur peut librement circuler dans l'enceinte intérieure afin de s'informer sur le milieu de l'ostréiculture. Cité de l'Huître Chenal de La Cayenne rue des Martyrs 17320 Marennes Tél: 05.46.36.78.98 E-mail:This email address is being protected from spambots. You need JavaScript enabled to view it. Horaires: 1 avril au 10 novembre 2019 de 10h30 à 19h tous les jours pendant les vacances scolaires toutes zones confondues, juillet et août. Tarifs: adulte 9 €, adolescent (6 à 16 ans) 5 €, enfant (-5 ans) gratuit, Famille (2 adultes + 2 adolescents) 23 € En sortant sur la route du Chenal de la Cayenne, si vous continuez on arrive à l'embouche sur la Seudre. Au niveau de la restauration, La Cabane des Claires (rue des Martyrs 17320 Marennes) est une bonne adresse. Au niveau du Top, l'Huître de David Hervé est une référence. Sa cabane est située sur le Le village de Mornac sur Seudre est un petit port charentais classé parmi les plus beaux villages de France. Son existant remonte à l'époque gallo-romaine. Au XIe siècle son église Saint Pierre de style roman est édifiée avec un clocher fortifié. Aujourd'hui, le centre ville est constitué de petites ruelles aux maisons blanches et aux volets colorés. Les artisans d'art ont investi le lieu pour présenter aux touristes leurs œuvres. La place de l'église romane Saint Pierre n'est pas très importante, mais on peut examiner l'architecture médiévale de cet édifice religieux. La tour fortifiée rappelle le temps où au Moyen Age, le brigandage et la razzia étaient des pratiques usuelles. L'église fortifiée pouvait mettre en sécurité les serfs et les vilains du domaine. On peut apercevoir des sarcophages mérovingiens. Le bâtiment est sombre, il n'y a pas de tympan travaillé pour représenter une scène des évangiles. A l'intérieur, la nef a été charpentée après un effondrement des croisées d'ogives. Quelques restes de fresques sont aperçues. Le Saint patron de la cité veille sur la communauté chrétienne. Il y a encore une activité liturgique dans ce lieu de prière. Les ruelles étroites bordées de maisons blanches fleuries sont un lieu de promenade idéal à pied. On prend le temps de découvrir l'ambiance de ce port ostréicole. Au niveau du stationnement des véhicules, on trouve des places vers le port. Belle balade pittoresque le long des maisons de pêcheurs qui est le secteur le plus joli. Belle balade dans un environnement préservé.le sel de Sébastien rossignol est juste parfait au parlais Seudre Croisières propose des ballades nautiques sur l'Aigrette II au coeur de la Seudre pour découvrir ce riche patrimoine charentais. Au gré de la navigation entre Mornac sur Seudre et l'Eguille, on perçoit la vie au milieu du marais. Cette ballade dure environ 1h. Seudre Croisières route de la Seudre Tél: 07.87.75.25.34 E-mail: This email address is being protected from spambots. You need JavaScript enabled to view it. Horaires: suivant les marées Tarifs: adulte 19 €, enfant (jusqu'à 12 ans) 11 € Au niveau des randonnées pédestres, le circuit "Les taillées piétonnes" est une boucle d'environ 5 km au milieu des marais. Il y a plusieurs possibilités dont un circuit cycliste balisé. Le long du chenal de Mornac vers la Seudre, on découvre les cabanes de pêcheurs avec les équipement nécessaires pour leurs activités. Dans ce marais, il règne un silence profond qui est parfois troublé par des cris d'oiseaux. Si on apprécie les milieux marins, ici on découvre le travail de l'Homme pour façonner dans ce milieux hostile, qui est le marais, une activité ostréicole et de pêche. Au milieu des marais, la saliculture est présente avec l'entreprise de Sébastien Rossignol. Il est proposé des visites individuelles sans réservation à partir de 16h30 rue des Mouettes. La visite commentée dure environ 1h30. Il y a un petit parking pour stationner son véhicule sur place sinon à pied du port, il faut compter environ 10 minutes à travers les marais. Une petite dégustation est prévue à la fin pour apprécier l'évantail de la production avec en particulier la Fleur de sel. Il est produit dans les bassins d'affinage des huîtres, des gambas qui sont vendues en été (du 14 juillet au 31 août) tous les soirs de 17h30 à 19h rue F. Coudin. Marais salant de Mornac sur Seudre rue des Mouettes 17113 Mornac sur Seudre Tél:06.71.09.03.03 - 05.46.22.42.31 E-mail: This email address is being protected from spambots. You need JavaScript enabled to view it. Horaires: en été (Juillet & Aout) : début de la visite à 16h30 sans réservation du Lundi, Mardi, Mercredi, Jeudi, Vendredi, & Dimanche; du 15 au 30 juin et du 1er au 15 sept du Mardi, Vendredi & dimanche à 16h30 sans réservation Tarifs: adulte 3,50 € enfant (-16 ans) gratuit Des passionnés ont remis en service une locomotive à vapeur de 1898 appelé le Train des Mouettes sur le parcours entre La Tremblade et Saujon avec des arrêts en gare de Chaillevette et Mornac sur Seudre. Ce petit voyage hors du temps est un moment très apprécié des touristes. En été du 6 juillet au 31 août, il est assuré le train du marché avec un départ tous les samedis à 8h45 en gare de Saujon. Le train arrive en gare de La Tremblade vers 10h. Le départ pour le retour est programmé à 11h30. Tarif: 4 €
Le Train des Mouettes Tél: 05.46.05.37.64 E-mail: This email address is being protected from spambots. You need JavaScript enabled to view it. Horaires: au départ de la Tremblade (gare de la Tremplade rue de la Résinerie 17390 La Tremblade Tél: 05.46.05.37.64), au départ Saujon (gare de Saujon 3 chemin vet 17600 Saujon Tél: 05.46.05.37.64) Tarifs billet aller/retour dans la journée: adulte 14 €, enfant (4 à 15 ans) 7 € famille (2 adultes + 3 enfants - 16 ans) 38 € avec locomotive de 1891 L'ostréiculture est une activité humaine qui a structuré le paysage du littoral charentais. On l'observe dans toute la région côtière avec l’ile d'Oléron. La ville de Royan est située sur la rive droite de l'estuaire de la Gironde à 6 km de la rive gauche. Bordeaux est à environ 100 km en empruntant la D 730 et l'A10. L'île d'Oléron est à 25 km par la route. Au niveau architectural, la ville a subi des importants bombardements au cours de la Deuxième Guerre Mondiale. Son patrimoine immobilier et ses infrastructures ont été rasés à + 80 %, en conséquence, elle a bénéficié de l'aide gouvernementale pour reconstruire au plus vite la cité. Le plan "laboratoire d'urbanisme et d'architecture moderne" a permis de construire quelques bâtiments emblématiques de la ville comme l'église Notre Dame de Royan , le marché central ... Royan est une station balnéaire appréciée des touristes de l'Ouest de la France. Un projet d'urbanisme prévoit un réaménagement entre le marché central et le front de mer en s'inspirant de la ville catalane de Barcelone pour créer une large voie piétonne sur le bd Briand. A proximité du Port de plaisance, la route du Front de Mer avec la promenade Pierre Dugua de Mons est lieu où l'on peut se détendre à proximité de la plage où se tient les grands évènements festifs de la ville. L'église Notre Dame de Royan est située à proximité du commissariat de police et du port. Elle a été conçue par les architectes Guillaume Gillet et Marc Hébrard dans un style architectural moderne des années 1950 avec comme matériau principal, le béton brut. Elle a été classée monument historique en 1988. Actuellement, des travaux sont entrepris pour restaurer l'extérieur de l'édifice religieux cependant, les fidèles peuvent accéder à l'intérieur. Les architectes se sont inspirés du style gothique pour élaborer l'architecture intérieure. L'ensemble est assez lumineux, la capacité de l'église est d'environ 2.000 fidèles. La décoration est minimaliste. Il y a peu d'éléments de la vie du christ et des évangiles représentés aux murs. L'ensemble fonctionnel manque de chaleur humaine. Quelques statues comme celle de Sainte Thérèse et la Vierge noire du sculpteur Gaston Watkin. L'espace de la plage de la Grande Conche à proximité de la promenade Pierre Dugua de Mons est un large espace propice à l'installation d'une scène pour un évènement festif comme le spectacle du festival de musique symphonique "Un violon sur le sable". Cet évènement attire chaque année environ 100.000 spectateurs sur la semaine vers la fin du mois de juillet. La 32e édition se déroule du 20 au 27 juillet 2019. Le parc du front de mer est idéal pour pique-niquer en famille à proximité de la plage et des commerces. L'espace est aménagé avec des poubelles et de la verdure. Les amateurs de nautisme vont apprécier le port de plaisance où l'on aperçoit quelques centaines de bateaux (voiliers et bateaux à moteur,). Lorsque le vent est levé, on entend dans les matures le bruit des cordages qui cognent. Au loin, on aperçoit l'embarcadère (rue de la Galiote) pour le bac de Royan à Verdon sur Mer. La traversée de l'estuaire de la Gironde se réalise en 25 minutes. La capacité du bac "l'Estuaire" est de 146 véhicules et de 600 passagers. En été, il y a en moyenne 18 rotations par jour avec les deux bacs. A partir du6 juillet jusqu'au 2 septembre, le 1er départ est à 7h15 puis toutes les 50 minutes jusqu'à 21h15. Tarifs de la traversée: voiture 28 € + piétons adulte 3,80 € jeune de 14 à 25 ans 2,10 €. Dans l'estuaire, on peut apprécier le spectacle maritime des bateaux qui partent vers le large ou qui rentrent au port. Parfois, on assiste au passage d'un bateau de croisière qui navigue vers Bordeaux. Le marché central est situé à proximité du bd Aristide Briand et de la rue Pierre Loti. Le jour du marché, il est presque impossible de dénicher une place de stationnement à proximité. En 2018, il a été élu deuxième plus beau marché de France lors du concours lancé par TF1 avec la presse régionale. Au niveau de l'architecture, les architectes Louis Simon et André Morisseau ont dessiné une structure en béton en forme originale d'une coque ronde d'un diamètre de 52 mètres s'inspirant d'un coquillage. Depuis 2002, il est classé au monument historique. Ce lieu est emblématique de la cité. Les habitués se pressent pour découvrir sur les étales le produit du jour qui va être cuisiné dans la journée. On sent les arômes qui se dégagent ici et là. Les produits proposés à la vente privilégient la fraîcheur. La structure interne du bâtiment amplifie le bruit. Cet endroit animé est assez bruyant au moment de l'heure de pointe de la clientèle. La période estivale n'est pas la meilleure période pour obtenir les meilleurs prix sur les 200 étales, mais il y a un éventail assez large avec plusieurs poissonniers, des bouchers charcutiers, des boulangers, des primeurs, ... Au niveau des horaires, en saison estivale, il est ouvert tous les jours et hors saison, il est ouvert le mercredi et le dimanche de 8h à 13h. Dans cette enceinte, la cuisine est internationale avec une prédominance de la cuisine régionale. Le parc Planet Exotica s'étend sur 7,5 hectares où l'on trouve un jardin botanique et un zoo spécialisé sur les reptiles. Au niveau du stationnement des véhicules, il y a un grand parking gratuit devant l'entrée du parc. On peut amener son pique-nique pour déjeuner dans les espaces du Jardin botanique. Cependant, il y a une petite cafétéria qui propose de la petite restauration rapide. Ce parc de loisirs permet aux familles de découvrir différents univers en voyageant dans le temps. A un moment, nous sommes à la préhistoire puis nous sommes dans une création contemporaine d'un espace végétalisé. Le parcours proposé aux familles est articulé autour du végétal et du reptile. Un espace botanique est consacré à la culture japonaise avec la présence d'une collection de Bonzaïs et un jardin japonais d'inspiration shintoïste. L'aménagement du lieu est propice à la sérénité et à la méditation. Les enfants ne comprennent pas la signification de ce lieu de contemplation. Les canaux du marais de Pousseau délimitent l'espace du parc. On aperçoit au loin, des représentations d'animaux préhistoriques propices à créer un imaginaire chez les enfants. L'art topiaire est présenté dans un petit univers végétal. On perçoit le travail des jardiniers pour maîtriser la taille des arbustes. Un bel ensemble à apprécier après l'espace japonais. Cet endroit est très apprécié des enfants. Les parents font plonger leurs enfants dans l'univers de la préhistoire avec ces animaux aux dimensions impressionnantes. Une roseraie permet de découvrir quelques variétés intéressantes. Cependant, la collection présentée n'est pas très importante pour un passionné de rose. L'espace réservé à la végétation méditerranéenne est vraiment une belle réussite. L'olivier "Calig" trône au milieu de ce paysage où l'on retrouve des éléments forts de la culture du bassin méditerranéen. L'olivier "Calig" a + 1800 ans, c'est à dire qu'il a été planté en Espagne à l'époque de l'Empire romain. Au niveau zoologique, il y a environ 250 reptiles présentés dans des terrariums où le visiteur peut apprécier en sécurité le comportement de certains serpents. Chaque terrarium est accompagné d'une fiche où le visiteur peut s'informer sur son mode de vie, ses caractéristiques, ... Planet Exotica 5, Avenue des Fleurs de la Paix 17200 Royan Tél.: 05.46.38.00.99 Horaires: Du 9 Février au 10 Mars 2019 tous les jours de 10h à 18h Tarifs: adulte 15,50 € enfant (3 à 12 ans) 10,50 € Famille (2 adultes + 2 enfants) 49 € La cité médiévale de Talmont sur Gironde est une presqu'île créée à l'origine par le roi Edouard I lorsque les terres d'Aquitaine étaient la possession de l'Angleterre. Cette bastide est centurée de remparts. Sa position stratégique permet de contrôler l'accès à Bordeaux. Au XIVe siècle, cette cité est rattachée à la France. Cette bastide a été le lieu d'affrontement entre l'Angleterre, la France et l'Espagne, mais aussi entre les catholiques et les protestants. Au XIXe siècle, l'activité portuaire s'était développée autour du commerce et de la pêche. Aujourd'hui, le tourisme est l'activité principale du village. Dans le cadre de la protection de l'environnement, Talmont sur Gironde a été intégré au réseau Natura 2000 sur l'action "des Marais et Falaises des coteaux de Gironde". On arrive au rond point sur la D145, on aperçoit l'aire de stationnement à l'entrée de la cité. Le parking est payant. Le village est à taille humaine. Si on se cantonne à admirer le paysage et le patrimoine médiéval, la visite dure environ 2h. La lecture du plan permet de situer l'église Sainte Radegonde, l'Office de tourisme et le Tilleul. On se dirige vers le port avec une vue sur la falaise du Caillaud. Le regard sur la baie est attiré par les "carrelets", les petites cabanes de pêche et par les bateaux amarrés dans le chenal qui reposent sur la vase. Les artisans d'art, les commerçants et les points de restauration sont installés dans les ruelles piétonnières. Il y a des artisans locaux qui présentent au public des créations originales, mais il y a aussi des "pièges" à touristes. En fonction de la saison, l'endroit peut-être fleuri. La blancheur des maisons fait ressortir les couleurs de la végétation. Si on gère les flux de la circulation touristiques, on peut dénicher des lieux moins fréquentés où l'on ressent un cadre romantique. A la croisée des chemins, il est recommandé de se diriger vers le sentier qui longe les remparts pour arriver à l'église Sainte Radegonde. Le paysage de l'estuaire permet d'apprécier la Gironde et le sentier où des générations au cours des siècles ont arpenté pour défendre cette bastide. Au détour du sentier, on aperçoit l'église romane du XIIe siècle. Elle a été un lieu de pèlerinage au Moyen Age très fréquenté sur la route vers Saint Jacques de Compostelle. Ce lieu de prière est encore fréquenté par des pèlerins qui viennent se recueillir vers Sainte Radegonde. Le tympan était travaillé, mais aujourd'hui le temps a effacé une partie des sculptures des scènes bibliques. La lumière est très présente dans l'édifice religieux. L'intérieur est en excellent état, malgré la proximité de la Gironde. Sainte Radegonde de Poitiers était une reine Franque qui s'est consacrée à la vie religieuse en créant le monastère Notre Dame de Poitiers au Moyen Age. On lui attribue plusieurs miracles de son vivant. Elle est devenue "Sainte" par le peuple et non pas par la papauté. On reprend le chemin vers le port ce qui nous conduit vers un petit kiosque avec une clôture réalisée dans un style Art déco. m En se dirigeant vers l'Office de tourisme, on remarque cette petite fontaine contre ce mur. De l'autre côté de la ruelle, il y a l'Office qui est aussi le relais de poste. Sur la petite place de la Priauté, il y a un arbre remarquable, le tilleul daté de l'an 1895. En pleine canicule, on peut se rafraichir à l'ombre de ce monument vivant. La marée basse est toujours présente. Les bateaux sont encore dans la vase. On sent une odeur chargée iode, le ciel devient de plus en plus chargé. Il est temps de repartir de ce lieu où une partie de l'Histoire régionale s'est jouée.Rochefort
Du lundi au vendredi : de 10h à 12h et de 14h à 18h
Samedi : de 14h à 18h et Dimanche : de 14h à 18h
Du lundi au samedi : de 10h à 12h et de 14h à 19h
Dimanche : de 14h à 19h
Tous les jours de 10h à 20h
Marennes
Tous les jours sauf les lundis et mardis hors vacances scolaires
Tous les week-ends et vacances en octobreMornac sur Seudre
Royan
Du 6 Avril au 31 Mai 2019 tous les jours de 10h à 18h
Du 1er Juin au 31 Août 2019 tous les jours de 10h à 20h
Du 1er Septembre au 3 Novembre 2019 tous les jours de 10h à 18h
Du 21 Décembre 2019 au 5 Janvier 2020 tous les jours de 10h à 18hTalmont sur Gironde
Le Tour de France est lancé en 1903 par le journal L'Auto avec le titre "Le Tour de France, la plus grande épreuve cycliste du monde entier". Cette 1ère édition ne pasionne pas les foules malgré les articles quotidiens sur cette nouvelle compétion. Le challenge est de relier les villes étapes en partant de Paris - Lyon - Marseille - Toulouse - Bordeaux - Nantes - Paris avec une arrivée au Parc des Princes le 5 juillet. Le 1er Tour est doté de 20.000 francs or dont 3.000 francs au vainqueur.
La distance à parcourir est de 2.428 km. Le 1er juillet 1903, le 1er Tour de France est lancé à Montgeron. Le règlement oblige chaque coureur à réparer lui-même son vélo. Les articles publiés chaque jour font augmenter le tirage du journal L'Auto. Les éditions spéciales se vendent à + 130.000 exemplaires. Les péripéties captivent les lecteurs. Au niveau des engagements, il y a quelques cyclistes professionnels et beaucoup d’amateurs.
Il est constaté des actes de malveillance comme jeter des clous sur la chaussée et de tricherie par rapport au règlement au cours du parcours. Le cycliste professionnel Maurice Garin remporte le 1er Tour de France devant le cycliste professionnel Lucien Pothier de l'équipe "La Française" sponsorisée par la marque française "La Française Diamant" fabriquant de vélos et de motocyclettes.
Après cette victoire, le sponsor va communiquer sur cet évènement sportif pour augmenter ses ventes de vélos et de motocyclettes.
Les éditions suivantes sont marquées par des actes de malveillances de la part du public et des actes de tricheries de certains coureurs qui prennent le train au cours des étapes. En 1905, le règlement est modifié pour instaurer un certain nombre de contrôles pour s'assurer que chaque cycliste engagé ne triche plus entre chaque étape. Ainsi, on découpe le parcours du Tour de France en 11 étapes avec l'interdiction de rouler la nuit.
Le Tour de France de 1905 intègre dans ses étapes, le Ballon d'Alsace et le Col Bayard. La Moyenne montagne à +1.000 mètres est plébiscitée par les lecteurs. A partir de 1910, les organisateurs intègrent la Haute montagne avec les Pyrénées , puis les Alpes avec le Col du Galibier à + 2.500 mètres.
Le gouvernement de l'époque publie une circulaire ministérielle qui enjoint les maires à favoriser le passage du Tour de France: ".... sont une mise en valeur de la jeunesse française, pour le plus grand profit de l'Armée et du Pays". En 1919, Henri Desgrange instaure le porté du Maillot Jaune au leader du classement général. A partir de 1930, le nouveau règlement impose les équipes nationales qui courent aux frais du journal L'Auto et la catégorie "Touristes routiers" qui coure à ses frais. Cependant, la direction de la Course sélectionne les 60 "Touristes routiers" suivant leur participation au Tour de France et au palmarès du cycliste du coureur.
Au niveau financier, Henri Desgrange demande aux collectivités traversées de contribuer au financement du Tour de France. La popularité grandissante de l'évènement sportif commenté par les différents médias apporte une visibilité aux villages et aux villes traversés. Ainsi, les collectivités investissent dans un plan de communication basé sur les valeurs de leur patrimoine (architecture, gastronomie, tourisme, ...).
En 1964, les coureurs Jacques Anquetil, le normand et Raymond Poulidor, le creusois, s'affrontent sur le Tour de France. La télévision diffuse le duel sur les routes du Tour. L'étape du Massif central, en particulier le moment où Jacques Anquetil arrive à décrocher Raymond Poulidor vers le sommet du Puy de Dôme est devenu un instant mythique de la Grande boucle.
Afin de relancer l'intérêt du public, il est abandonné les équipes cyclistes nationales au profit des équipes cyclistes de marques. Il est créé en 1973, la Société d'exploitation du Tour de France qui gère l'évènement sportif. En 1989, L'Union Cycliste Internationale modifie le mode de sélection des équipes cyclistes. Le Classement mondial par équipes doit assurer une place aux équipes les mieux placées. Cependant, la direction du Tour de France peut faire bénéficier à quelques équipes d'une invitation de participation.
En 1924, le journaliste Albert Londres écrit un article intitulé " Les Forçats de la route" où il décrit le dopage utilisé par certains coureurs pour obtenir des performances d'un sportif de haut niveau. En 1998, l'affaire Festina éclate au grand jour. Elle montre l'importance du dopage dans le milieu du cyclisme professionnel. En 2012, l'Agence américaine antidopage établie plusieurs violations au Code mondial antidopage au sujet du coureur américain Lance Armstrong.
A partir de 1930, en inspirant de l'initiative de Marc Thevenin, directeur de la publicité des Chocolats Menier, on lance la 1ère caravane publicitaire. Les sociétés présentes payent une participation financière au journal L'Auto. On lance le prix de la montagne, .... financé par les sponsors de la caravane publicitaire.
Le Tour de France devient pour le public un évènement festif avec la caravane publicitaire. La distribution sur la route à la volée est très attendue par les enfants. Les objets publicitaires comme les crayons, les stylos, ... et les bonbons sont devenus les trophées à rapporter chez soi.
En 2015, le défilé de la caravane était composé de + 180 véhicules. Cependant depuis quelques années, les manifestations des agriculteurs sur certaines marques conduisent celles-ci à éviter certaines étapes.
Au niveau médiatique, le Tour de France est diffusé dans + 190 pays comme le Canada, les Etats-Unis, la Belgique, l'Allemagne, l'Italie, la Colombie, ... et le public aux bords des routes est estimé à + 15 millions de personnes. Ce succès populaire permet une couverture exceptionnelle pour les marques. Il est distribué + 14 millions d'objets publicitaires sur la durée de la course. La Gendarmerie et la Police Nationale défilent dans la caravane avec en tête les voitures LCL partenaire du maillot jaune.
Les organisateurs du Tour de France (ASO) avec les sponsors ont mis en place des éléments financiers pour inciter les équipes et les coureurs à assurer le spectacle auprès du public. La direction de course a doté le Tour de France de + 2,2 millions € à redistribuer selon le barème établi: le vainqueur du Tour de France reçoit 500.000 €, le deuxième 200.000 €, le troisième 100.000 €, le quatrième 50.000 €, .... le porteur du maillot jaune reçoit 500 €/jour. Il est prévu 1.000 € à tous les coureurs qui terminent le Tour à partir de la 21e place du classement général. Le vainqueur d'une étape perçoit 11.000 €, le deuxième 5.500 €, le troisième 2.750 €. Le coureur cycliste ayant remporté le titre de Meilleur grimpeur au classement général reçoit 25.000 €, le second 15.000 €, le troisième 10.000 €. Le porteur du maillot blanc à pois reçoit 300 €/jour. Le coureur qui franchit un col hors catégorie en premier, reçoit 800 €, ... Le porteur du maillot vert du meilleur sprinteur au classement général reçoit 25.000 €, le deuxième 15.000 € et 10.000 € le troisième, ...Le porteur du maillot vert reçoit 300 €/jour. A chaque sprint , le plus rapide reçoit 1.500 €, le deuxième 1.000 € et le troisième 500 €.
Au niveau des gains financiers, chaque prime remportée par un coureur cycliste doit être partagée à l'ensemble de son équipe. Ce principe assure l'aide des équipiers à son leader.
Au niveau télévisuel, la retransmission de chaque étape avec des commentaires d'anciens coureurs, des graphes pour expliquer le niveau des difficultés sur le parcours, les images filmées directement sur les coureurs, .... contribuent à diffuser l'image des "forçats de la route".
Après des heures attentes, les coureurs filent à + 40 km/h ce qui génère de la frustration. Le public voit à peine le peloton passé dans les étapes sans relief.
Les arrivées aux sommets des cols rassemblent un public nombreux qui visualise l'effort pour décrocher le titre de meilleur grimpeur. Parfois, le public envahie la route ce qui complique le passage des coureurs.
En fonction des conditions climatiques, du tracé de l'étape et de la condition physique des coureurs, il y a des chutes qui parfois occasionnent des abandons pour des blessures graves.
L'arrivée d'une étape est toujours une grande sensation pour un coureur même expérimenté. Le coureur rentre dans la légende de la Grande boucle.
Les étapes mythiques de la montagne comme le Grand Bornand, l'Alpes d'Huez, le Col de Portet dans les Pyrénées font la légende d'un coureur et d'un maillot jaune.
Le Tour de France 2018 a commencé le 7 juillet avec une étape entre Noirmoutier-en-l'Île et Fontenay-le-Comte, soit 201 km à pédaler.
Sur le site officiel du Tour de France, il y a un tableau qui réunit les infos utiles au niveau de la programmation horaire de la caravane et des coureurs. On remarque que la caravane précède les coureurs du peloton.
La 106e édition du Tour de France va commencer le 6 juillet en Belgique à Bruxelles, un pays où le vélo est roi.
L'édition 2025 commence à Lille la Grande boucle dans le Nord,avec la participation de 22 équipes qui alignent 176 coureurs. Puis la Normandie, la Bretagne, ... l'Auvergne pour rejoindre les Pyrénées & les Alpes. Un tracé exigeant où les grimpeurs seront sollicités.
A+
La France, une terre de culture
Written by Super User
La France a l'un des patrimoines les plus riches au monde. De plus en plus de touristes préparent leurs vacances en incluant la découverte du patrimoine architectural et culturel régional. La découverte d'une langue, d'un jeu local, d'un artisanat d'art, d'une ancienne manufacture, d'une gastronomie locale et d'un Art de vivre sont des objectifs qui orientent le choix du lieu de villégiature. Par exemple, en Provence la pratique de la pétanque et de la sieste fait partie de l'Art de vivre provençal.
La Culture est devenue un axe primordial pour attirer les touriste du monde entier. La culture est devenue au fil du temps un lieu de développement économique à travers les retombées du tourisme. Les grandes expositions attirent des millions de visiteurs par an. Chaque grand musée se doit de proposer une exposition phare pour devenir l'évènement culturel de l'année.
En France, Paris centralisait les plus importants musées comme Le Louvre. Cette forteresse édifiée en 1204 par Philippe Auguste va connaître un destin hors du commun grâce à au roi Charles V qui va la transformer en résidence royale. En 1996, le Louvre a été visité par 4,7 millions de visiteurs. En 2005, on dépasse les 7 millions de visiteurs .. un record mondial. En 2006, 8,3 millions ... un nouveau record ... le film Da Vinci Code tiré du livre a contribué à relancer l'intérêt de ce musée. Il est le plus grand du monde. On recense 10.000 marches sur les 220.000 m² du Musée ... et ses 15 km de galeries. Il emploie 2.000 salariés afin d'entretenir, surveiller et gérer Le Louvre. Le Musée du Louvre a un budget de fonctionnement d'environ 180 millions €/an. Au niveau de la restauration, il est servi 1,7 million de couverts par an.
Le Musée d'Orsay est à l'origine une gare en plein Paris à deux pas des Jardins des Tuileries. La compagnie de chemins de fer Paris - Orléans va acheter le terrain de l'ancienne Cour des comptes (ou Palais d'Orsay) pour y construire sa gare parisienne. Le projet architectural de la gare doit s'intégrer parfaitement à son environnement prestigieux : Le Louvre et le Jardin des Tuileries. La contrainte du délai d'exécution fixe la réalisation sur un délais de 2 ans. Le nouvel édifice doit être prêt pour l'ouverture de l'Exposition Universelle de 1900 de Paris. On sélection l'architecte Victor LALOUX pour sa maîtrise de la charpente métallique . Elle est réalisée en 2 ans. La gare et l'hôtel sont terminés le 14 juillet 1900 pour l'ouverture de l'Exposition Universelle. Le grand Hall mesure 138 mètres de long et 40 mètres de large avec une hauteur de 32 mètres. La structure de la charpente métallique de cette nouvelle gare est une prouesse technique comme la Tour Eiffel. Elle doit montrer aux visiteurs le savoir-faire de l'industrie française. La Gare d'Orsay s'inscrit dans l'architecture du quartier. Son activité ferroviaire est importante jusqu'en 1939. L'arrivée de l'électricité condamne cette gare. Son bâtiment se dégrade lentement, ..... En 1973, on classe l'ensemble architectural à l'inventaire supplémentaire des Monuments historiques. Une décision politique permet la création du Musée d'Orsay sur le site de l'ancienne gare. Des importants travaux sont entrepris pour abriter des importantes collections françaises. Le 9 décembre 1986, ouverture au public du Musée d'Orsay. La surface de 57.400 m² permet de mettre à la disposition du public 80 salles ou galeries spécialisées. En 2008, + 3 millions de visiteurs sont venus contempler les expos.
Le président Français, Georges Pompidou voulait créer un centre culturel axé sur la création contemporaine au sens large. Son idée était de doter Paris d'un grand centre d'art moderne pour compléter la chronologie artistique du musée du Louvre. Il est choisi le 4e arrondissement de Paris entre le quartier du Marais et les Halles. Les architectes sont Renzo Pianio, Richard Rogers et Gianfranco Franchini. Le pari des architectes est de doter Paris d'un lieu contemporain afin de marquer les esprits. L'art contemporain est ainsi plébiscité et ce lieu est chargé de la promouvoir. Le Centre national d'art et de culture Georges-Pompidou, appelé Centre Georges Pompidou ou Centre Beaubourg est ouvert au public depuis 1977. Aujourd'hui, ce Centre est devenu l'un des 2 plus importants centres d'art contemporain au monde avec le Museum Of Modern Art de New York. Au niveau de sa fréquentation, il accueille environ + 6 millions de visiteurs par an.
Le Musée Picasso est situé dans l'Hôtel Salé dans le quartier du Marais à Paris. Il a été bâti en 1656 pour Pierre Aubert de Fontenay, fermier des gabelles. Cet hôtel a connu plusieurs fonctions avant de devenir l'Ecole centrale des Arts et Manufactures, puis après l'atelier du bronzier Henri Vian. En 1968, il est classé monument historique. A la mort du peintre Pablo PICASSO en 1973, l'état français a reçu en paiement des droits de succession des œuvres majeures du peintre. En 1990, après la mort de la veuve du célèbre peintre, des oeuvres supplémentaires sont venues compléter la collection du musée. Elle comprend + 250 peintures, 160 sculptures, 1500 dessins, la totalité de l'oeuvre gravée, des céramiques mais aussi sa collection personnelle avec des œuvres d'art africain et océanien, œuvres de peintres célèbres comme Cézanne, Matisse, Renoir, Braque, Miro ...et plus de 100 000 pièces d'archives (lettres, photos etc...). La décision politique est d'ouvrir le Musée Pablo Picasso dans l'Hôtel Salé. En 1985, le musée ouvre ses portes. Actuellement, le Musée a dépensé 18 millions € pour réaliser des gros travaux afin d'arrêter le développement du salpêtre. L'humidité est l'ennemi de la conservation des œuvres d'art.
Le Musée du Quai Branly est le musée le plus récent de Paris. Il abrite 300.000 oeuvres des arts et civilisations d'Afrique, d'Asie, d'Océanie et des Amériques. Il a ouvert au public le 23 juin 2006. Le Musée du Quai Branly ou le Musée des Arts et Civilisations d'Afrique, d'Asie, d'Océanie et des Amériques ou le Musée des Arts Premiers est l'une des constructions publiques françaises les plus récentes. Le coût de la construction a dépassé les 200 millions €, l'architecte de ce bâtiment d'une superficie de 40.600 m² a été Jean NOUVEL. Le pari architectural a été de faire cohabiter à proximité de la Tour Eiffel, le monument le plus visité de France, et de la Seine, une construction moderne qui inscrit la France dans la modernité comme la Tour Eiffel à son époque.
Pour la petite histoire, le fonds de réserve du nouveau musée a été puisé dans les réserves au musée de l'Homme du Trocadéro et du musée des Arts africains et d'Océaniens. Des achats ont été effectués pour compléter la présence de l'Art africain. Par exemple, un masque Fang a été acquis pour la modique somme de 4 millions € !!! et des tableaux de valeur inestimable ont été échangés contre des masques africains. Aujourd'hui, les différentes salles exposent au total environ 3.500 objets dans le musée sur un fonds de réserve de + 300.000 pièces. Une politique d'acquisition permet de compléter les différentes collections comme celui sur l'arctique. Le musée du quai Branly possède une très importante collection de plusieurs milliers d'objets provenant du district d'Ammassalik, au sud-est du Groënland et provenant des missions françaises des années 1934-35 menées par Paul-Emile Victor et Robert Gessain.
Depuis son ouverture, sa fréquentation augmente régulièrement. En 2008, il a été accueilli environ 1.400.000 visiteurs pour les différentes expositions. En 2015, le chiffre s'établit à 1,3 million de visiteurs. Depuis son ouverture en 2006, environ 14 millions de personnes sont venues découvrir les différentes richesses culturelles de l'Afrique de l'Océanie et de l'Amérique. Le Musée du Quai Branly a fêté ses 10 ans au cours d'un we au mois de juin 2016 avec une fréquentation record de 34.586 visiteurs.
En 1974, il a été décidé au Ministère de la Culture de modifier les pratiques budgétaires de la gestion des grands musées français. Avec l'ouverture du Centre Beaubourg, il est demandé à son directeur de faire le complément budgétaire annuel. Ainsi, il doit développer des expositions temporaires, la vente des produits culturels dérivés et le sponsoring afin de trouver les fonds nécessaires au fonctionnement de cet établissement.
Le temps nécessaire à la préparation d'une exposition demande en général environ 2 ans.
Le climat d'insécurité à Paris a impacté la fréquentation touristique étrangères des musées parisiens comme Le Louvre, le Musée d'Orsay sur la période 2015 - 2016. On évalue cette baisse à environ 15 % de visiteurs. Cette baisse occasionne une baisse significative des recettes. Cependant, les deux expositions phares parisiennes ont permis au Centre Beaubourg d'attirer les français dans son musée en 2016.
A partir de 2017, les grandes expositions temporaires organisées dans les principaux musées de la capitale ont permis d'inverser la tendance baissière pour retrouver les niveaux de la fréquentation de 2014. L'exposition " Vermeer et les Maîtres de la peinture de genre" du Louvre a été un vrai succès.
En 2016, l'expo "René Magritte, la trahison des images" qui s'est tenue jusqu'au 23 janvier 2017 au Centre Beaubourg a aussi attiré les foules.
Le développement touristique de la France
En 2015, le ministre des Affaires étrangères et du Développement international, Laurent Fabius lançait une opération gouvernementale vers les régions:
Extrait du discours
"La France est en matière touristique un peu comme un élève surdoué qui ne donne pas encore sa pleine mesure, les contrats de destination doivent faire sortir un peu de Paris, les millions de visiteurs internationaux qui viennent chaque année en France mais qui se focalisent sur la capitale et deux ou trois régions... Les touristes viennent chez nous, mais ne restent pas assez longtemps, donc ne dépensent pas suffisamment ... La France est riche de sa diversité. Encore faut-il faire connaître ces destinations, les promouvoir efficacement, les rendre accessibles auprès des touristes français et étrangers ..."
Ainsi, la Culture devient un élément producteur de richesse économique sur chaque territoire. La mise en valeur de son patrimoine culturel est l'une des clés pour attirer les touristes français, mais aussi étrangers. Si l'offre culturelle est bien ciblée sur une identité territoriale, cela peut entrainer le développement touristique du territoire. Cette afflue permet une augmentation des nuitées hôtelières et de la restauration. Il y a une dynamique de création de richesse économique à partir d'une dynamique culturelle.
Cette nouvelle approche a conduit plusieurs métropoles à développer des projets ambitieux pour atteindre cet objectif comme Lens, Metz, Marseille, Lyon, Bordeaux, ...
Le Musée du Louvre à Lens a été ouvert au public le 12 décembre 2012. L'architecutre du projet a été confié en 2005 à l'agence japonaise Sanaa. Elle a privilégié une structure basse, facilement accessible, qui s'intègre harmonieusement au site Sa surface est d'environ 28 000 m², l'ensemble constitué de cinq corps de bâtiments de verre et de métal est construit dans un environnement naturel de 20 hectares. Au niveau des coûts, le montant avancé est d'environ 150 millions €. En 2013, il est attendu 750.000 visiteurs puis 500.000 en année normale.
La réalité des chiffres, en 2013, il est venu + 800.000 visiteurs depuis chaque année la fréquentation baisse. En 2016, la fréquentation se situait vers 450.000 visiteurs ce qui pose le problème de la rentabilité d'une infrastructure culturelle en dehors du périmètre des grandes villes. La ville de Lens a une population d'environ 30.000 habitants. La fréquentation de ce musée est boostée par la gratuité de la Galerie du Temps. Au niveau de la scénographie, la présentation de la Galerie du Temps est révolutionnaire. Elle permet sur une superficie assez réduite de proposer aux visiteurs une compréhension du déroulement de l'Humanité.Le succès populaire est venu confirmer la pertinence de cette approche innovatrice. Par contre, il est observé que les expositions temporaires payantes sont nettement moins fréquentées. Le choix du thème conditionne le niveau de sa fréquentation régionale.
Au niveau national et international, les infrastructures hôtelières doivent répondent aux attentes des clientèles ciblées. Par exemple, le touriste japonais veut disposer d'un hôtel haut de gamme.Dans l'exemple de Lens, il n'y a pas d'hôtel de ce standing sur place.
En 2003 est lancé le partenariat entre l'Etat français et la ville de Metz pour l'ouverture d'un nouveau musée en province. Il est inauguré en 2010, le Centre Pompidou Metz. Son architecture est innovante, sa surface d'exposition est de 5.000 m². Au niveau de sa fréquentation, l'année de son ouverture au public, il est atteint le chiffre de + 800.000 visiteurs, puis sa fréquentation baisse fortement. Sur la période 2013 - 2017, on est sur une fréquentation moyenne d'environ 330.000 visiteurs. Cependant, en 2017, il y a une hausse significative.
Actuellement, au niveau financier pour la collectivité, ce projet culturel n'est pas viable. L'ouverture du Centre Pompidou de Metz avait créé des grandes espérances.Aujourd’hui, ce modèle économique est déficitaire ce qui conduit à augmenter les impôts locaux des habitants pour faire face à cette charge.
A Lyon, le fameux Musée des Confluences a coûté + 360 millions € aux lyonnais pour un budget prévisionnel de ...... 65 millions €. Pour la petite histoire, ce projet était autofinancé par la vente de 15 % d'actions dans la Compagnie Nationale du Rhône (CNR) que détenait le département. Cette vente s'est réalisée pour environ 50 millions €. Une estimation récente aurait valorisé ces actions à + 500 millions €. Par contre, on estime le dépassement du budget prévisionnel à environ 500 %, un record en France. Le Musée des Confluences a été transféré à la Métropole du Grand Lyon. On évalue la charge annuelle de fonctionnement à 15 millions €.
Le projet a été lancé en 2001 par le Président du Conseil Générale du Rhône, M. Michel Mercier. Le cabinet autrichien d'architecture Coop Himmelb a été retenu. Il est l'un des spécialistes de l'architecture déconstructive. Les architectes Wolf D. Prix, Helmut Swiczinsky et Michael Holzer sont connus pour dessiner une architecture de fluidité qui dégage un certain dynamisme des bâtiments. Au niveau du bâtiment, il mesure 190 mètres de long et 90 mètres de largeur. Sa hauteur est de 41 mètres et sa surface de 27.000 m². On remarque une verrière avec un cône inversé vers l'intérieur. On l'appelle l'espace Cristal. Sa hauteur est d'environ 33 m. La structure de cet espace de 1.900 m² est en charpente métallique.
Au niveau géographique, l'emplacement choisi pour ce nouveau bâtiment emblématique a été la pointe Sud de la presqu'île de Lyon. Le nouveau quartier Confluence doit marquer le renouveau architectural de la Ville. La pointe Sud de la presqu'île est le lieu de rencontre du Rhône et de la Saône. Le lieu de cette implantation permet une visibilité extraordinaire. Il est situé entre l'ex-autoroute A7 qui traverse Lyon le long des berges du Rhône et le Rhône.
Au niveau de son accessibilité, c'est compliqué. L'entrée du Musée est située à proximité d'un des principaux carrefours à Lyon. Il a été construit le nouveau pont Raymond Barre réservé aux piétons, aux vélos et au tram. En 2018, on parle de la nécessité de réaliser un parking de stationnement pour les véhicules !!!
Il est étonnant pour un musée d'avoir une surface totale d'exposition d'environ 30 % sur une surface totale de 27.000 m² !!!
Le musée des Confluences a ouvert au public le 19 décembre 2014. Au niveau des expositions permanentes, la thématiques développée se présente à travers la salle 21 "Origines, les récits du monde", la salle 22 "Espèces, la maille du vivant", la salle 23 "Sociétés, le théâtre des hommes" et la salle 24 "Eternités, vision de l'au-delà". Le fonds de la collection provient de l'ancien Musée Guimet et du Muséum d'Histoire naturelle de Lyon (Dons d' Emile Guimet, Jérôme Jean Pestalozzi, Pierre Adamoli, Louis Lortet, Pauline Jaricot, Raymond Giordano, Georges Coutagne). Ces passionnés ont réuni un trésor inestimable à Lyon. Depuis des achats et des dons ont permis de compléter cette formidable collection. Aujourd'hui, elle réunit + 2 millions d'objets.
Au niveau muséologique, le parti pris de la direction du musée est de proposer une réflexion sur la grande histoire de l'Univers depuis son origine jusqu’à nos jours. Ainsi, il a été sélectionné + 3.000 objets pour représenter un élément indispensable à la compréhension et à la réflexion sur l'Histoire de l'Univers et l'évolution des espèces sur la terre.
Au niveau de sa fréquentation, Mme Hélène Lafont-Couturier, directrice du musée précise " Nous avons observé pour chacune des institutions qui ont ouvert avant nous, qu’il s’agisse du MuCEM, du Louvre Lens ou encore de Pompidou Metz, qu’il y a un décrochage la deuxième année de l’ordre de 30 à 40 %. Ce que l’on observe pour nous, c’est un décrochage beaucoup moins fort que les autres, avec de janvier à avril un décrochage entre 21 et 24 %, à partir du mois d’avril -17 %, en juin on est à +3 % par rapport à l’année précédente et ce décrochage est de -6 % en juillet de -11 % au mois d’août. Le décrochage est donc très faible par rapport à l’année d’ouverture. C’est un signe très positif et qui est plutôt rare parmi les musées qui ont ouvert.3
Depuis son ouverture en décembre 2014, le musée a attiré + 2 millions de visiteurs dont 723.000 en 2017.
Au niveau financier, la Métropole de Lyon va subventionner le Musée des Confluences avec un apport financier de 13,9 millions en 2018, 14,4 millions en 2019 et 14,4 millions en 2020. Il est demandé à la direction de l'établissement de s'engager vers le mécenat, le développement des recettes et réduire le coût de fonctionnement du musée.
A Marseille, le Musée des Civilisations de l'Europe et de la Méditerranée appelé MUCEM est ouvert depuis 2013, l'année où Marseille était la capitale européenne de la culture. Le site est composé du MUCEM de la Villa de la Méditerranée et du Fort Saint Jean. Il est situé à proximité de la cathédrale La Major et du quai de la Tourette et de l'embouchure du Vieux Port.
Le bâtiment du Mucem a été dessiné par les architectes Rudy Ricciotti et Roland Carta. Il est conçu comme un cube de 15.000 m² où l'esthétique a guidé la recherche et la mise au point d'un nouveau matériaux. Ce béton allégé & renforcé a permis la réalisation de la pénétration de la lumière au sein du bâtiment.
Au niveau du financement, le coût du projet initial était de 88 millions €. Le montant réel a dépassé les 165 millions €. L'Etat a participé à hauteur de 65 % du coût global. Cependant, l'investissement global du territoire a été + 1 milliard €. Une étude récente sur l'impact du Mucem sur l’attractivité de Marseille a permis de cerner les apports suivants: amélioration de la perception de l'image de la ville, une destination culturelle majeure du Sud de la France.
Au niveau des collections du Mucem, Le ministère de la Culture et de la Communication a transféré les collections de l'ancien Musée National des Arts et Traditions Populaires (MNATP) vers ce nouveau musée avec un complément du département Europe du Musée de l'Homme, .... Au total, le fonds représente + 340.000 objets.
Au niveau économique, l'affluence des visiteurs s'est stabilisée vers 1,4 million. En 2015, 700.000 visiteurs étaient des personnes hors de la région marseillaise. On évalue la recette culturelle annuelle à 130 millions € à travers la consommation d'hôtellerie et de restauration. Au niveau de l'emploi,+800 salariés œuvrent dans le département à répondre à la demande de la clientèle. On chiffre à 15 millions € les dépenses annuelles de fonctionnement du Mucem.
Les expositions phares autour de Picasso attirent un public français et international. En 2018, l'expo temporaire " Voyages imaginaires: Picasso et les ballets russes, entre Italie et Espagne" se tient jusqu'au 24 juin 2018.
Parfois, l'Histoire d'une ville conduit à mettre en lumière dans un musée une épopée locale. L'exemple de ce type est le Musée de la Cité de l'Automobile de Mulhouse. Les Frères Hans & Fritz Schlumpf ont fait fortune dans le textile. A partir des années 60, Fritz se passionne pour l'Automobile, en particulier, la voiture rare et d'exception. A cette époque, il constate qu'il y a peu de collectionneur intéressé par ce type de véhicule. Ainsi, il va mandater un réseau de professionnel pour acquérir les voitures d'exception.Il va privilégier les constructeurs comme Bugatti, De Dion Bouton, Panhard & Levassor, Gordini, Ferrari, Mercedes Daimler, Peugeot, Hispano Suiza, ... au final, sa collection privée va compter 560 véhicules historiques. A cette époque, les voitures de collection ne se vendaient pas chers.
Au 1er choc pétrolier, le textile est touché. Les cours s'effondrent, l'empire des Frères Schlumpf doit procéder à plusieurs vagues de licenciement économique. En 1976, la faillite est déclarée. Pour éviter la vente aux enchères de cette collection historique, l'Etat acquière la totalité de la collection pour environ 6.5 millions €. 422 véhicules sont classés monuments historiques.
Jean Panhard va mobiliser les collectivités territoriales (ville de Mulhouse, département du Haut Rhin, Région Alsace, ... et l'Automobile Club de France) pour créer l'Association du Musée National de l'Automobile. En 1981, l'Etat vend la totalité de la collection pour 7 millions € à cette Association. Aujourd'hui, le Musée présente la plus importante collection de Bugatti au monde mais aussi une présentation de l'évolution technologique et esthétique à travers environ 100 marques.
A Bordeaux, le 1er juin 2016, la Cité des Civilisations du Vin a été inaugurée par le Président de la République Française. Ce nouvel espace dédié aux vins doit permettre aux visiteurs du monde entier de découvrir l'univers du vin à travers plusieurs lieux aménagés dans ce bâtiment. L'approche contemporaine de la vie d'un lieu de culture a permis d'élaborer un projet novateur. La présentation dynamique des vins du monde entier est l'axe fondateur de cette Cité. Le projet initial était évalué à 76 millions €, en réalité il a été d'environ 100 millions €. Sa superficie est de 13.350 m² répartie sur plusieurs étages. Au niveau de la fréquentation annuelle, on est sur une affluence d'environ 400.000 visiteurs.
En Bourgogne, il y a une approche très intéressante de la Culture avec le projet de construction du Château de Guédelon du XIIIe siècle et le Muséo Parc d'Alésia sur la période gallo-romaine.
Le projet de construction du château de Guedelon s'est constitué dès l'origine en respectant l'Histoire de France. La période historique retenue est le XIIIe siècle où le roi de France Philippe Auguste va conquérir des nouvelles terres pour agrandir le royaume de France. Il décide de protéger ses nouvelles possessions par un vaste réseau de châteaux forts. Ainsi, l'Histoire associera le nom de Philippe Auguste à un roi bâtisseur. Concrètement, il va "donner des terres" à des petits seigneurs avec l'obligation de les défendre. Chaque seigneur va lever des taxes pour bâtir son château fort. A cette époque, la construction d'un château fort durait entre 10 et 15 ans. L'architecture militaire employée lors de la construction est codifiée par le roi de France.
Ce chantier expérimental est le seul au monde à employer les techniques de construction du Moyen Age. Souvent, les gestes, les outils, .... ont disparu. Il faut rechercher à l'aide des chercheurs, des compagnons, .... du monde entier les moyens de les reproduire le plus fidèlement possible.
Le MuséoParc d'Alésia explique de manière pédagogique la conquête de la Gaulle par les romains mais aussi la présentation de la civilisation romaine et gauloise sur le site historique de la bataille décisive à Alésia.Enfin, il y a la présentation de la campagne de César vers la conquête de la Gaulle et l'unification des tributs gauloises sous le commandement de Vercingétorix.
Il y a un rappel historique de la bataille de César sur le plateau de Gergovie en Auvergne où la stratégie militaire utilisée par les gaulois a permis de mettre en déroute les romains. Le siège d'Alésia est illustré par plusieurs plans établis aux moments cruxiaux des stratégies militaires romaines et gauloises. On est impressionné devant les chiffres ... environ 100.000 soldats romains et 100.000 soldats gaulois. La cavalerie gauloise est impressionnante.
Antonio MENDES DA PAULA
Le Gouffre de Padirac est situé dans le Lot à proximité des sites de la préhistoire comme le site de la Grotte de Lascaux et du village Rocamadour dans la vallée de la Dordogne. Ce site est connu depuis le Moyen Age et il a été habité par les villageois jusqu'au XVIe siècle. Le salpêtre a été exploité pour participer à la fabrication des explosifs pour l'armée mais aussi au salage des viandes.
En 1889, une expédition de spéléologie est organisée par Edouard Alfred Martel avec Foulquier, Armand et Gaupillat. L'expédition s'est attachée les services de plusieurs personnes pour réaliser les manœuvres nécessaires à la descente et à la remontée. Cette expédition va s'effectuer sur plusieurs jours afin de poursuivre les découvertes des galeries et des lacs. Des relevés et des photographies sont effectués pour immortaliser cette découverte. La voie est ouverte pour des explorations ultérieures pour reconnaître le réseau d'environ 40 km de galeries.
L'exploitation touristique est envisagée dès 1896. Il est commandé un escalier pour descendre les 75 mètres du gouffre. Le 1er novembre 1898, les premiers touristes peuvent descendre et contempler le spectacle du monde souterrain sur une longueur d'environ 1 km. Aujourd'hui, le visiteur parcourt 2,5 km de galeries souterraines sur les 42 km recensés.
Le site attire + 400.000 visiteurs/an ce qui le place comme le site souterrain le plus visité de France.
La visite d’environ 1h30 depuis le Hall d’accueil dont 40 minutes sont guidées, comprend :
- La descente dans le Gouffre de Padirac par les escaliers, ou les ascenseurs (au choix, et sans surcoût), en visite libre,
- La promenade en barque sur la Rivière Souterraine, accompagnée par un guide-batelier,
- La visite guidée des galeries à la découverte des splendeurs du site
Cette année, il est proposé aux touristes de revivre l'expérience d'Edouard Alfred Martel lors des "Visites Explorateurs" organisées les 11, 21 et 28 juillet 2017. Cette visite est proposée à la fermeture du site à 20 h. Le Gouffre sera plongé dans le noir et chaque visiteur aura une lanterne. Le parcours se fera à pied et en barque avec les commentaires d'un guide passionné de spéléologie au cours d'une visite d'environ 2h.
Autour du l'entrée du Gouffre d'un diamètre d'environ 35 mètres, il est disposé des panneaux pédagogiques pour vulgariser la connaissance du lieu. Une barrière de sécurité protège les visiteurs d'une chute.
Le visiteur a le choix lors de la descente d'empreinter les escaliers ou l'ascenseur. Il y a plusieurs centaines de manches à descendre mais ce choix permet de visualiser la descente dans ce milieu minéral et végétal. Attention, la température dans la grotte est d'environ 13 ° avec un fort taux d'humidité.
Le parcours à pied le long de la galerie de la Source est en visite libre, c'est à dire que le visiteur peut prendre son temps pour s'attarder sur tel ou tel élément géologique du monde souterrain. Au bout du chemin, le visiteur arrive à l'embarcadère où il va s’installer dans une barque pour une visite commentée de la rivière plane.
On est impressionné par le travail de l'eau sur la roche de puis des millions d'années. Il y a des salles immenses. Ici on remarque la statut Edouard Alfred Martel, qui pose pour la postérité dans son milieu.
Un des instants d'émerveillement, la rivière et les lacs. Il y a une féérie du lieu qui se dégage.
Ce circuit en barque est une belle découverte. On pénètre dans les entrailles de la terre et on est étonné par la transparence de l'eau. Le dépaysement est total avec notre milieu habituel. On est dans le monde du silence. On prend conscience du travail du temps sur les éléments de la Terre. Il faut des millions d'années d'un long travail d'érosion pour arriver à sculpter le paysage souterrain. On se rend compte que le temps d'une vie humaine, la modification de la nature est infime ....
Le Gouffre, 46500 Padirac, France Tél: 05.65.33.64.56
Horaires: ouvert tous les jours du 30 mars au 5 novembre 2017
En ligne, il y a les disponibilités pour programmer les visites en fonction des réservations enregistrées. Attention, il est impossible de réserver en ligne pour le même jour.
Tarifs: Adulte 12,50 €, enfant (4 à 12 ans) 9 € Visite Explorateur: adulte 55 €, enfant 40 € (la réservation est obligatoire)
En 1764, le roi Louis XV autorise la ville à créer une verrerie afin de répondre à la demande de l'évêque de Metz pour écouler le bois alsacien.Dans son plaidoyer, le prélat avait argumenté dans ces termes:
« Sire, la France manque de verrerie d'art, et c'est pour cela que les produits de Bohême y entrent en si grande quantité : d'où il suit une exportation étonnante de deniers, au moment où le royaume en aurait si grand besoin pour se relever de la funeste guerre de 7 ans, et alors que depuis 1760, nos bûcherons sont sans travail ».
Le prélat crée "Les Verreries Saint Anne". En 1773, le prélat vend au verrier Antoine Renault qui s'installe dans cette ville. La période de la Révolution française marque le déclin de l'entreprise. En 1813, l'activité est arrêtée.
En 1816, l'industriel et financier Aimé Gabriel d'Artigues, propriétaire des cristalleries de Vonêche dans les Pays bas, rachète les ruines et négocie avec les autorités de l'époque le droit de produire des pièces à partir du cristaux bruts de Vonêche. Le nouvel établissement se nomme "Établissements de Vonêche à Baccarat". En 1819, les 4 fours sont remis en activité et le site industriel a été modernisé. Cependant, l'emploie de + 300 salariés crée une masse salariale importante ce qui fragilise les comptes de la société. Les pertes financières vont conduire Aimé Gabriel d'Artigues à vendre l'entreprise sur la période 1822-1823. Parmi les associés, M. Pierre Antoine Godard Desmarest va s'impliquer dans la direction de l'entreprise et il va appliquer un nouveau système de comptabilité inventé par lui-même.
Au niveau technique, le top de l'époque était le cristal d'Angleterre. En 1781, la Verrerie Royale de Saint-Louis découvre le secret de la fabrication du cristal (verre au plomb). Elle devient la Cristallerie Saint Louis. A partir de cette découverte, l'activité liée au cristal va devenir l'activité principale à Saint Louis Lès Bitche. A Baccarat, le directeur technique, l'ingénieur polytechnicien Jean Baptiste Toussaint va s'impliquer pour maîtriser la fabrication du cristal à partir du verre fabriqué sur place. En 1823, elle reçoit la médaille d'or à l'exposition ce qui permet d'obtenir une 1ère commande du roi Louis XVIII.
Après cette 1er commande, les grandes familles royales européennes puis du monde vont commander des pièces pour orner leurs demeures. La cristallerie de luxe se développe en Europe. Le site de Baccarat va s'orienter vers ce nouveau marché en développant des produits de plus en plus raffinés. Les progrès techniques obtenus contribuent à la renommée de l'établissement au niveau mondial. La recherche de l'excellence est le moteur de développement du site industriel situé à Baccarat.
En 1841, l'ingénieur François Eugène de Fontenay s'est spécialisé dans le coloration du verre et du cristal. son savoir-faire va permettre de développer une nouvelle gamme de produits.
En 1855, à l'Exposition Universelle de Paris, la cristallerie remporte sa 1ère médaille d'or pour une œuvre d'art. A partir de 1868, l'ingénieur centralien Paul Michaut va diriger l'entreprise. Il va contribuer au développement du site de Baccarat. Pour répondre à la forte demande de l'Asie et en particulier du Japon, une partie du processus de fabrication est industrialisé.
Le site industriel s'étant sur + 6 hectares à Baccarat. En 1900, + 2.200 salariés travaillent à la cristallerie. Au niveau de la ville, environ 75 % de la population dépendaient directement ou indirectement de l'usine.
Les dirigeants de la cristallerie se sont investis dans le développement de la ville de Baccarat à travers des mandats de Maire, sénateur, .... Aujourd'hui, une partie du patrimoine foncier de l'usine a été rétrocédée à la collectivité pour installer l'Office de tourisme, des logements, ...
L'Hôtel de Ville date des années 1920, son architecture est basée sur le style flamand. Les 4 motifs en façade représentent les différents métiers du cristal.
A proximité, l'église Saint Rémy est d'un style contemporain en bordure de la Meurthe.
Au loin, on aperçoit la cheminée de l'usine de la cristallerie de Baccarat.
Le long de la D590, il y a le site industriel de la Cristallerie de Baccarat situé Rue de la Cristallerie. Le complexe s'étend sur plusieurs hectares Cours des Cristalleries.
On remarque que le bâti n'est pas entretenu depuis quelques décennies. Si on emprunte le cours des cristalleries, on arrive au siège et au site industriel.
On arrive sur une grande place où il y a l'entrée de l'usine avec de chaque coté des bâtiments à vocation de logement pour le personnel. Depuis 1830, le développement commercial des activités industrielles du site a nécessité le recrutement de milliers de salariés. Il était impératif de loger les salariés à proximité des unités de production, en particulier le personnel qui alimentait en bois 24h /24h les fours. Depuis le passage au chauffage par le gaz, il n'y a plus cette contrainte pour le personnel.
On aperçoit l'entrée du site industriel à droit.
La chapelle sur le site permettait de pratique la religion catholique au sein de l'usine.
Aujourd'hui, les logements ont été vendus au personnel de la Cristallerie de Baccarat. On remarque le manque d'entretien des nouveaux propriétaires.
Le parking du Musée de Cristal est situé à côté de la boutique Baccarat, rue des Cristalleries. On voit au vent les drapeaux Baccarat qui symbolise l'entrée vers le bâtiment où le musée est installé. Il faut emprunter l'escalier puis se diriger vers la droite en direction de la place.
On a une vue de la ville de Baccarat assez remarquable vers la Meurthe.
Ce château était le lieu où les administrateurs et les directeurs ont vécu pour diriger la Cristallerie de Baccarat. Aujourd'hui, au rez-de-chaussée sur l'aile droite, il y a le musée du cristal.
Pour la petite histoire, lorsque nous avons visité ce lieu, les personnes qui sortaient parlaient d'une "escroquerie" à propos de la visite du musée !!!
L'accueil se fait dans une petite entrée. Après on se dirige vers la 1ère salle où un lustre en cristal de Baccarat trône au milieu de la pièce aux dimensions modestes.
Aux murs, il y a des panneaux explicatifs avec des croquis pour expliquer la complexité de la confection d'une telle pièce.
On pénètre dans une autre salle en enfilade où l'on est surpris par la mise en valeur des pièces exposées. Les visiteurs sont étonnés par l'emploi de simples étagères pour présenter des œuvres d'art !!!
Certaines pièces exposées ont des panneaux explicatifs du travail réalisé à partir d'un dessin technique.
Des petites étiquettes précisent le nom de l'objet et parfois il y a un petit texte d'accompagnement.
Sur une grande étagère, il y a plusieurs séries liées à l'Art de la table. En particulier, il y a le service "Harcourt" créé en 1825 sur l'inspiration Aimé-Gabriel d'Artigues et commercialisé par Pierre Antoine Godard Desmarest.
On doit reconnaître que l'espace est restreint pour admirer les pièces. On remarque le travail de la colorisation de certaines pièces de cristal.
Certaines pièces semblent très contemporaines, en réalité, elles datent années 20.
On montre deux moules pour permettre aux visiteurs de visualiser une partie du travail de la fabrication d'une pièce d'art.
Enfin le visiteur aperçoit quelques pièces exceptionnelles qui ont fait la réputation mondiale de cette cristallerie depuis plusieurs siècles.
La production de flacons de parfum pour les grandes maisons françaises va devenir une activité qui a pris de l'essor. Les grands parfumeurs voulaient des œuvres d'art pour sublimer les senteurs.
Il y a une petite collection de vases exposés.
Dans la dernière petite pièce, il y a le trésor de ce musée, la recomposition d'une tablée pour un dîner dans un décor de féérie. On plonge le visiteur dans une vision du luxe à la française.
Le visiteur rebrousse chemin pour retourner à l'accueil. On demande s'il y a une visite de l'usine prévue pour visualiser le travail des ouvriers sur la matière brut du cristal. Non, il n'y a pas de visite du site industriel mais si on attend un peu, on vous diffuse un film d'environ 15 mn.
Effectivement si on compare avec le Musée Lalique .... c'est le jour et la nuit !!! La durée de la visite s'est faîte en 20 minutes !!!
Par contre, une visite à la boutique s'impose si vous êtes amoureux du cristal de Baccarat. Les nombreuses pièces sont parfaitement exposées, il y a des bijoux, des vases, des lustres, l'Art de la table avec des services de verres et de carafes, des œuvres d'Art, ...
On remarque le modèle de verre de dégustation en cristal clair "Romanée conti", on est émerveillé par la finesse de l'épaisseur de la paroi, coût 260 €.
Le mariage de l'héritière de la cristallerie de Baccarat avec Joseph Albert Aldebert de Chambrun en 1853 va transmettre cet héritage à cette famille jusqu'en 1989. A cette date, la société est vendue au groupe hôtelier Taittinger. Ce groupe a acquis la majorité du capital. En 2005, le groupe Taittinger est acheté par le Fonds d'investissement américain Starwood Capital Group, spécialisé dans l'immobilier. En 2015, le Fonds d'investissement américain vend la branche hôtelière pour un montant + 1 milliard € au groupe chinois Jinjiang International.
En 2016, la cristallerie a réalisé un chiffre d'affaires de 148 millions € avec un bénéfice d'environ 2,2 millions €.
En 2017, le groupe chinois Fortune Fountain Capital (FFC) est en négociation exclusive pour racheter la Cristallerie de Baccarat pour le somme d'environ 185 millions €. Selon les modalités, il a été négocié le maintien des 500 salariés sur le site de Baccarat en maintenant l'activité où le savoir-faire français est une référence internationale.
Galerie-Musée Baccarat Cours des Cristalleries 54120 Baccarat Tél: 03.83.76.61.37
Horaires: mardi au dimanche de 10h à 12h et de 14h à 18h & durant la période estivale de Juillet & Août ouverture non stop du mardi au dimanche de 10h à 18h
Tarifs: adulte 5 €, adolescent (12 à 18 ans) 3 €, enfant gratuit
Les Orgues d'Ille sur Tet
Written by Super User
On contemple l'érosion du temps sur la nature. Ce site remarquable illustre le travail de + 5 millions d'années sur la roche.
Cette visite se fait en complément de la découvert de Villefranche de Conflent. Attention, la signalétique à l'Ille sur Têt n'est pas évidente. On traverse la rivière la Têt et on s'engage sur une petite route. Aujourd'hui, il y a un site d'accueil avec un parking et une billetterie. La durée moyenne de la visite 1h30.
On emprunte un petit chemin de terre où il y a un petit balisage et un lieu où il est exposé des sculptures animaliers en ferraille.
On continue notre chemin et on arrive devant le poste de contrôle des billets d'entrée. Encore quelques efforts et on arrive au pied des cheminées de fée.
Les cheminées de fée sont créées à l'origine par l’écoulement de l'eau sur une roche friable qui se décompose au cours des millions d'années. Lorsque l'eau s'est retirée, l'érosion naturelle a continué par l'effet du vent et de la pluie. Au sommet de chaque cheminée, il y a une roche très dure qui forme le chapeau. Ainsi, on a des colonnes qui peuvent mesurer plusieurs dizaines de mètres en hauteur.
Lorsqu'on débouche sur le site, on voit ce panorama exceptionnel mais on est un peu perdu. On décide de partir à gauche et prendre un petit chemin étroit et glissant. La roche friable forme au sol des petites billes sablo-caillouteuses.
Il y a des passages étroits et lorsqu'il y a des personnes, il faut attendre son tour pour passer. On voit des personnes en poussette s'engager dans l'aventure !!!
Nous sommes au pied des cheminées de fée, on est impressionné par le lent travail de la nature sur la roche. Le site est très lumineux, il est conseillé de porter des lunettes de soleil.
Il y a une certaine végétation qui s'est installée sur les sédiments de la roche friable.
Le parcours est balisé, il est interdit d'essayer d'escalader les colonnes.
On arrive dans un cul-de-sac, il faut faire demi-tour. On revient sur la place principale du site.
On se dirige vers le fond des orgues, il y a une petite montée, on arrive à des grandes places. On suit les sentiers tracés pour découvrir le site naturel.
En fonction de la position dans le site, on découvre des paysages très différents. Il y a des colonnes très travaillées par l'érosion du temps. On comprend que ce lieu est éphémère.
Il y a des motifs très symétriques sur des flancs de colonnes.
On est impressionné au pied de la colonne lorsqu'on pense au poids total de l'édifice par rapport à sa finesse en élévation.
Sur la partie supérieur où il y a des arbres et de la végétation, on remarque au niveau des couches sédimentaires, une composition différente en surface.
On se dirige vers le chemin de l'entrée pour sortir du site. On se retourne une dernière fois pour profiter de la beauté du lieu.
Les Orgues d'Ille sur Têt Chemin de Regleilles 66130 Ille sur Têt tél: 04.68.84.13.13 e-mail: This email address is being protected from spambots. You need JavaScript enabled to view it.
Tarifs: adulte 5 €, enfant 3,5 €
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En 1090, le village est fondé par Guillaume Raymond de Cerdagne. Après son rattachement à la France en 1659 par le traité des Pyrénées, le roi mandate le marquis de Vauban pour fortifier la ville. La vallée de la Têt a obtenu le label Pays d'Art et d'histoire. Vous ne regretterez pas de parcourir cette vallée qui s'enfonce dans les Pyrénées
Il est prudent d'arriver tôt sur le site par la route nationale 116. Il y a peu de place pour stationner son véhicule. Le parking est payant.
Nous sommes en altitude au bord de la rivière Têt. On admire le paysage montagneux mais en plein été il faut se protéger du soleil.
Au loin, on aperçoit le Fort Libéria qui est relié à la cité par un escalier souterrain d'environ 700 marches !!!
La circulation dans cette cité fortifiée se fait par deux rues parallèles, la rue Saint Jacques et la rue Saint Jean.
On remarque ici et là des vestiges médiévaux sur le bâti des maisons mais aussi par le rappel des enseignes en fer forgé accrochées au mur.
Vers 11h, les rues commencent à s'animer avec l'arrivée des touristes. Les échoppes ouvrent vers 10h. On aperçoit la tour beffroi de l'Hôtel de ville.
L'intérieur de l'église Saint Jacques est en cours de rénovation. La partie la plus ancienne est datée du XIIe siècle.
La place de l'église est un lieu très fréquenté par les touristes. Il y a des points de restauration et l'Auberge Saint Paul où l'on cuisine des produits frais régionaux.
Il faut visiter les remparts dessinés par le marquis de Vauban pour comprendre la vie autrefois à l'intérieur de cette cité.
Village Fortifié
L'entrée des Remparts se situe au 2 rue Saint Jean à Villefranche de Conflent (tél: 04.68.05.87.05 e-mail: This email address is being protected from spambots. You need JavaScript enabled to view it. ).
Le choix du lieu géographique est judicieux par le Comte de Cerdagne. Il permet le contrôle de la région de Conflent. Il équipe sa capitale d'un premier système défensif. Au cours des siècles, le système défensif se renforce mais au XIVe siècle l'ensemble du système de fortification est reconstruit.
La France veut repousser les espagnols en Espagne. En conséquence, les armées françaises doivent reconquérir les places fortes situées le long des Pyrénées, dans cet objectif militaire la ville de Villefranche de Conflent est assiégée et elle prise en 1654. Il est décidé de raser le système défensif de ville pour éviter le retour des armées espagnoles.
Le roi Louis XIV décide de renforcer ses positions militaires le long des Pyrénées et de reconquérir les territoires espagnoles en territoire français. Il faut implanter une ligne défensive ce qui implique de renforcer la défense de Villefranche de Conflent.
Le marquis de Vauban, architecte militaire va dessiner les plans du système de fortification du site avec aussi la construction du Fort Libéria sur le flanc de la montagne au-dessus de la cité au Nord. Le chantier commence en 1669. Lors d'une tournée d'inspection dans sa fonction de Commisaire général des fortifications, il viendra en 1679 mesurer l'avancer des travaux.
L'architecte militaire Vauban a conçu la fortification en utilisant une muraille épaisse avec deux niveaux de chemins de ronde couverts. Le niveau inférieur utilise le restant des murs médiévaux et le niveau supérieur est chapeauté d'une toiture en ardoise. On place des bastions aux endroits stratégiques.
Lors de la visite, il faut emprunter le fléchage en bleu pour visiter et revenir en suivant les flèches rouges.
Au début de la visite, le site n'est pas très imposant mais petit à petit les fortifications se dévoilent et on est impressionné par l'étendue de l'enceinte.
On emprunte le chemin de ronde pour découvrir la qualité de l'architecture militaire imposée par la marquis de Vauban.
On aperçoit une échauguette des remparts.
Les défenses permettent d'observer le village et les flancs de la montagne.
On aperçoit le fort Libéria sur la hauteur.
Le chemin de ronde est parfois assez étroit. Il y a des montées et des descentes en fonction des niveaux à emprunter.
Il y a quelques panneaux d'information pour expliquer l'origine de telle ou telle pièce.
Lorsqu'il fait une température caniculaire, le parcours du chemin de ronde permet une certaine fraîcheur.
On aperçoit la Tour du Diable et le Clocher de l'église Saint Jacques dans le prolongement de l'enceinte fortifiée.
On suit toujours nos flèches bleues.
On commence à trouver le chemin de ronde un peu long. A chaque fois, il apparaît un autre parcours au détour d'un passage. On se demande si cela va bientôt se terminer.
L'ensemble du bâti est maintenu en bon état de conservation.
On part à droite ou à gauche ?
Vers les Tours, il y a un peu plus d'explication sur l'utilisation fonctionnelle du lieu par la garnison.
Sur le retour, on suit les flèches rouges pour revenir on point de départ où est situé la sortie.
Au bastion de la Reine, il y a un martinet de forge catalane exposé au regard des visiteurs.
Nous décidons de déjeuner à l'Auberge Saint Paul située sur la place de l'église. Le cadre est propice à une dégustation des produits du terroir. La chef médiatique Patricia Gomez et son mari ont vendu leur affaire et le nouveau propriétaire a conservé le second de cuisine de l'ancienne brigade Mickaël Bergé et il a repris son chef Patrick Botteau de son ancienne brasserie le Café de France pradéen.
Au début, le serveur était un peu guindé, il y avait un problème sur une annonce de l'Office du tourisme que le restaurateur ne voulait pas appliquer. Au final, on a trouvé un arrangement. La présentation du déjeuner était soignée et la cuisine était de qualité.
En début de l'après-midi, nous décidons de visiter le Fort Libéria. Il y a une navette "Land Rover" qui nous monte sur le fort. Cette solution est plus confortable que de grimper sous la chaleur à pied soit par le tunnel soit par le chemin.
Fort Libéria
Le chauffeur de la "Land Rover" conduit de manière rude sur le chemin du fort. La voie est étroite avec des virages en épingles. Il faut s'accrocher à l'arrière du véhicule.
Le trajet est rapide, nous sommes heureux de sortir à l'air libre. On se dirige vers la caisse pour régler le droit d'entrée (Adulte navette 4x4 + visite: 10 €). Le lieu est très bien conservé. Il a été récompensé par plusieurs prix comme le 1er prix National de Restauration du Patrimoine Historique, ...
L'utilité d'un fort au-dessus de la cité fortifiée est un élément important pour sécuriser l'accès à la région de Conflent mais aussi de la Cerdagne vers Céret. Cependant, les premiers chiffrages font apparaître un coût très élevé de construction. En 1679, lorsque le maréchal Vauban vient inspecter les travaux de fortification de Villefranche de Conflent, il fait acter la construction du Fort Libéria pour répondre aux ordres du Roi Soleil.
En 1680, le Ministre de la Guerre M. Louvois vient inspecter le nouveau système défensif de la France par rapport au traité des Pyrénées. Il faut sécuriser la nouvelle frontière entre la France et l'Espagne. Il appuie le projet de construction du Fort et commande le début des travaux qui vont durer environ 6 années avec l'aide des soldats.
Le Ministre de la Guerre de Louis XIV en apportant des modifications surtout au niveau des caves et d'une galerie souterraine. Le château est équipé d'environ 20 pièces d'artillerie.
On retrouve les principes de l'architecte militaire Vauban à travers l'usage des briques dans les remparts.
Le paysage est magnifique, on voit les montagnes et les vallées des Pyrénées.
Sous le règne de Louis XIV une affaire est instruite au niveau de la Cour au sujet d'empoisonnement, de magies noires, et de sacrifices rituels d'enfants. Il apparaît des noms comme la marquise de Brinvilliers, ... et la marquise de Montespan. Le roi ordonne sous des lettres de cachet d'enfermer les personnes en cause dans les forteresses. Ainsi 8 femmes seront enfermées dans cette forteresse.
Toutes les femmes enfermées mourront ici après des longues années de captivité. La dernière mourra après 43 ans, elle demandera à être enterrée dans la fosse commune.
On ressort au soleil et on prête une attention particulière à étudier les éléments de construction du fort.
Vers 1850, il est décidé de construire un escalier en souterrain pour relier le Fort Libéria à la cité de Villefranche de Conflent. Le chantier prendre 3 ans pour creuser la roche et construire les 734 marches nécessaires à l'ouvrage.
En saison estivale, il y a la possibilité de se restaurer sur place. On apprécie aussi de prendre un rafraichissement à l'ombre.
Fort Libéria 66500 Villefranche de Conflent Tél: 04.68.96.34.01 E-mail: This email address is being protected from spambots. You need JavaScript enabled to view it.
Le train Jaune relie Villefranche de Conflent située à 427 m à Latour de Carol à 1232 m en parcourant une distance d'environ 60 km. La ligne a été construite à partir de 1903. Il a fallu bâtir 650 ouvrages d'art dont 19 tunnels pour relier les deux gares. En été, il y a des wagons découverts pour permettre aux touristes d'admirer les paysages.
Le parcours du Train Jaune traverse le Parc Naturel Régional des Pyrénées Catalanes où l'on admire la vallée de la Têt, le massif du Canigou, ..
Il faut prévoir une journée complète pour profiter du moment présent. Attention les gares ne sont pas à côté des villages, il faut prévoir de la marche à pied. Les wagons panoramiques sont très prisés en été. Attention, les tours opérateurs organisent le circuit du Train Jaune, alors parfois il manque des places pour les familles. Au niveau du coût, il faut compter environ 26 €/personne pour un A/R.
SNCF
Collioure
Written by Antonio MENDES DA PAULACe village pittoresque est devenue l'une des stations les plus prisées de la région. Sa situation géographique près de la frontière espagnole et au bord de la Méditerranée explique cet engouement . Ce site était occupé à la préhistoire, les fouilles en cours permettent de mieux cartographier les sites catalans utilisés.
Ce port a été le lieu où le peintre Henri Matisse avec son compagnon André Derain créent le mouvement du Fauvisme en 1905. Aujourd'hui, le Musée d'Art Moderne de Collioure oeuvre à perpétuer ce courant artistique dans la citée.
Musée d'Art Moderne de Collioure Villa Pams, 4 route de Port Vendres 66190 Collioure Tél: 04.30.44.05.46 E-mail: This email address is being protected from spambots. You need JavaScript enabled to view it.
Horaires: Ouvert tous les jours (fermeture le mardi d’octobre à mai) de 10h-12h & 14h-18h
Fermeture annuelle du 8 janvier au 9 février 2024
Fermé le 1er janvier, 1er mai, 1er novembre et 25 décembre
Tarifs: adulte 3 €, étudiant & jeune (- 26 ans) 2 €, enfant (- 12 ans) gratuit & visite guidée + 5 € en supplément du tarif de l'entrée
On est impressionné par la beauté du site. On comprend les artistes qui veulent saisir les instants magiques et restituer le ressenti.
Ce port est très fréquenté ce qui se traduit par un gros problème de stationnement. Il faut arriver avant 9h pour stationner son véhicule à proximité sur les hauteurs. Il existe des parkings avec des navettes pour descendre en ville. A proximité du Château Royal, il y a un parking payant.
On profite de la relative fraicheur matinale pour descendre à pied le long de la route escarpée. Le panorama est magnifique.
A un endroit, on descend un escalier abrupte et on emprunte un chemin piétonnier vers le port le long de la mer. On est en sécurité.
Collioure
Les lumières matinales créées par le soleil éclairent les bâtiments du port qui se dégagent du bleu de la mer et du ciel. Il y a plusieurs tonalités dans ce tableau vivant.
L'eau est limpide. On est étonné de la transparence du milieu marin. On voit ici et là la vie s'organiser autour de ces rochers.
A cette heure matinale, il est environ 9h30 à la fin du mois de juillet, il y a petit de monde sur la plage. La cité se réveille doucement, il y a peu de monde le long du parcours vers l'église Notre Dame des Anges vers la pointe à l'entrée du port.
On longe la muraille du château pour se diriger vers la pointe et la chapelle Saint Vincent.
On remarque les plagistes en train d'installer l'équipement nécessaire aux vacanciers pour se prélasser au soleil. Sur la petite place de la Chapelle Saint Vincent, il y a positionné un cadre pour permettre aux touristes de cadrer l'un des paysages peint par le mouvement du fauvisme.
On emprunte une petite digue pour admirer le paysage vers l'entrée du port. On observe la préparation d'une sortie dans le bassin des mousses du club de voile. Le moniteur est à la manœuvre, la mer est belle.
En revenant, on passe à proximité de la chapelle Saint Vincent.
On se dirige dans les petites ruelles situées à proximité de l'Eglise Notre Dame des Anges. Vers 10h30, les ruelles commencent à s'animer. Les livreurs "jongles" dans le trafic pour effectuer les livraisons. Les touristes commencent à arriver et ils se mêlent aux résidents qui profitent de cet instant de calme pour réaliser leurs courses journalières.
Quelques ruelles sont végétalisées par les habitants. Le tableau vivant est très esthétique.
On remarque ici et là des fresques peintes, des motifs propres à la culture catalane.
Le marquis de Vauban, Commissaire général des fortifications vient à Collioure inspecter le niveau de la fortification du château royal édifié par le Roi Louis XI. Il décide de renforcer la défense de cette région en utilisant ce château pour stationner une garnison. En conséquence, la technique utilisée par Vauban pour renforcer la défense est de supprimer tous les obstacles à proximité du fort. Il faut raser la vieille citée.
Ce projet est très mal accueilli par les habitants qui ne sont devenus français que depuis la signature du Traité des Pyrénées en 1659. Le marquis de Vauban hésite à appliquer sa méthode surtout qu'il existe une église sur le site et que les habitants sont très croyants.En 1671, il est ordonné la destruction de 130 maisons et l'église fortifiée est rasée en 1673.
Cependant, il est accordé aux villageois de bâtir les maisons vers l'emplacement actuel et de transformer l’ancienne tour de guet en église.
L'église Notre Dame des Anges est terminée en 1691. Le style architectural est le gothique méridional avec son clocher installé dans l'ancien phare médiéval.
Château Royal
Le château Royal de Collioure est classé aux monuments historiques. Ce château fort royal médiéval et celui de Vincennes sont les deux derniers témoins du passé de la France. Aujourd'hui, il est lancé un vaste chantier de restauration mais aussi de campagnes de fouille archéologique pour établir la datation et la fréquentation de ce lieu au fil du temps.
On vous recommande de prendre la visite guidée pour connaître l'histoire du château mais aussi pour vivre par l'intermédiaire du guide un excellent moment d'Histoire de la région.
La première construction serait datée vers 672. L'Ordre du Temple construit un château fort vers 1207. En 1345, le Roi d'Aragon récupère les possessions de l'Ordre de Saint Jean de Jérusalem.
La position stratégique du port de Collioure devait être défendue par un château fort. La baie de Collioure permettait aux navires de s'abriter si les conditions météorologiques étaient dangereuses pour la navigation en mer méditerranée.
Cependant, les Rois de Majorque vivent dans ce lieu dans une demeure princière. Le roi Jacques II de Majorque fait construire le palais des Rois de Majorque à Perpignan et donne en douaire à sa femme la résidence et la ville de Collioure.
Les temps agités exigent de renforcer la défense de ce lieu stratégique. Il est décidé de transformer la résidence en château fort seigneurial. Des importants travaux sont entrepris pour construire des murailles.
Les récentes fouilles ont permis d'établir la fréquentation régulière de cette baie depuis l'Antiquité. On voit le chantier en cours de fouille à l'intérieur du château.
A partir du XVe siècle, une garnison permanente est affectée à la défense du site. L'Empereur Charles Quint va commander des travaux de renforcement avec un nouveau dispositif défensif du site avec le fort Saint Elme.
L'emplacement géographique du château fort permet d'avoir une position centrale sur le port et la baie de Collioure. Ainsi, il contrôle le commerce maritime de cette région.
Aujourd'hui, les constructions se sont à nouveau installées près du château fort mais à l'époque du XVIIe siècle, il n'y avait plus de construction pour abriter un ennemi lors d'une attaque menée contre la garnison.
En général, les travaux entrepris par le Maréchal Vauban sont basés sur une surélévation en brique des remparts et de nouveaux éléments défensifs. Le choix de la brique était très judicieux. Il provient d'observations sur le terrain des dégâts produits à l'impact par les boulets sur les soldats en garnison. Il était moins dangereux pour les soldats d'avoir un mur d'enceinte en brique. Les lésions étaient moins profondes. Le deuxième avantage, il est économique, les soldats pouvaient produire les briques standardisées.
On peut admirer les travaux de restauration sur les éléments de la construction comme la charpente.
Les artisans doivent retirer l'enduit qui s'est abimé sous l'effet de l'humidité et du temps. Il y a eu déjà quelques campagnes de restauration pour entretenir le bâti.
Aujourd'hui, il y a le souci de réaliser une restauration de qualité dans l'esprit d'autrefois pour conserver à cet édifice sa qualité architecturale.
Au niveau architectural, lors d'une restauration, l'architecte en charge de l'opération doit réaliser un élément de sa restauration hors norme pour dater l'époque de sa restauration. Par exemple, dans cette pièce, la hauteur sous la fenêtre des bancs n'a pas été respectée.
Le choix des couleurs et des matériaux sont décidés après une recherche historique des éléments à partir d'archives mais aussi de châteaux existants.
On arrive au pont levis, il est constitué en deux parties: une fixe et une amovible.
On aperçoit l'un des rares parkings au pied du château royal.
Au loin, on aperçoit un autre élément défensif du dispositif du site, le Fort Saint Elme.
Château Royal Quai de l'Amirauté, 66190 Collioure Tél: 04.68.82.06.43
Horaires: ouvert de novembre à mars de 10h à 17h & d'avril, mai, juin & septembre, octobre de 10h à 18h & de juillet & août de 9h30 à 18h30
Le château royal est fermé le 1er janvier ; le 1er mai ; 15 et 16 août, le 25 décembre et le 31 décembre
Tarifs: adulte 7 €, jeune (- 18 ans) gratuit; gratuit le 1er dimanche du mois à partir du mois d'octobre au mois de juin.
Au pied des remparts du château royal, il y a une esplanade où l'on peut se détendre à l'ombre. On peut manger son pique-nique, ...
Vers midi, il est l'heure de déjeuner, il y a de nombreux restaurants le long du port et dans certaines ruelles du centre-ville.
Plages & Port
Les touristes se sont installés sur la plage pour bronzer et profiter des plaisirs simples de la mer.
On remarque les barques catalanes ou sardinales de Collioure qui autrefois étaient utilisées pour la pêche à la sardine et à l'anchois. A la fin du XIXe siècle, le port de Collioure comptait + 120 barques avec 700 marins pour ces pêches. Les conserveries tournaient à plein.
Mairie de Collioure 3 rue de la République 66190 Collioure Tél: 04.68.82.05.66 E-mail: This email address is being protected from spambots. You need JavaScript enabled to view it.
Collioure en Hiver
Notre nouveau reportage a eu lieu en Automne, le vendredi 15 décembre en matinée. La veille, il y avait la tramontane avec des rafales jusqu'à 80 km/h qui glaçait les personnes. En ce début de matinée, le vent est modéré et la température est douce avec 13° pour cette saison.
Après avoir emprunté la voie rapide la D914, on roule en direction de Collioure en prenant la route de Mateloc où l'on aperçoit le vignoble en coteaux.
En direction du centre-ville vers le quai de l'Amirauté, il y a plusieurs places de stationnement libres. On se gare à proximité de la poste. En arrivant au rond-point, on a perçu le magasin d'Anchoix Desclaux. On entreprend quelques achats dans cette spécialité locale. La pêche à l'anchois est pratiquée depuis le Moyen Âge. On début du XXe siècle, la cité comptait encore + 100 barques catalanes à la voile latine afin de pêcher dans les eaux poissonneuses de la mer Méditerranée.
En cette saison, on peut apercevoir des orangers et des citronniers avec leurs fruits. La végétation est du type méditerranéen avec des plantes comme les agaves, .... les oliviers et les palmiers.
Après avoir fait nos premiers achats, on s'oriente vers la rue Arago et les ruelles à la découverte de cette architecture catalane où les maisons sont bâties en hauteur dans des rues étroites. Ce type d'urbanisme permettait de limiter l'impact de la tramontane dans la cité. La rénovation récente de quelques façades dans les coloris de ces terroirs apporte une touche d'authenticité au cœur de la cité.
On apprécie cette visite où l'on peut déambuler dans les rues sans une foule omniprésente. Il y a peu d'autochtones dans les rues malgré l'heure avancée de cette matinée.
Après l'observation du patrimoine architectural, on s'est dirigé vers le Bd du Boramar où il y a l'une des plages de Collioure.
Notre regard se porte sur le peu de personnes. On a le sentiment d'être seul au monde sur le Bd désert et sur la plage, il y a quelques promeneurs qui observent la mer méditerranée.
Après avoir profité du point de vue, on s'est dirigé vers l'église Notre Dame des Anges et la chapelle Saint Vincent. On peut observer d’anciens vestiges de l'activité du port et son canon pour rappeler au public l'importance stratégique de ce port sur cette côte entre les royaumes de France et d'Espagne.
Vers la cote de la rue Bellevue, l'état de la mer est plus agité que dans le port. Le spectacle est fascinant, on attend le ressac qui procure quelques vagues plus importantes avec de l'écume.
Après avoir passé la chapelle Saint Vincent où le vent souffle en rafale, on s'est engagé dans la passerelle vers le phare. Le panorama est magnifique, la luminosité variable apporte au paysage un certain éclairage très intéressant.
Sur le chemin du retour, on peut apercevoir les importants travaux sur le ravalement de la façade de l'église Notre Dame des Anges. L'église est fermée à la visite au cours des travaux. Ce panorama est intéressant, il permet de prendre du champ pour observer l'architecture depuis le Château Royal jusqu'à la côte de Bellevue.
La terrasse du café situé à l'angle de la place de l'église offre un super panorama avec une vue imprenable sur le château Royal et sur la plage. Au printemps, il est très agréable de prendre son café à cette terrasse en observant l'animation sur la plage.
Au niveau culturel, la ville entretient son passé lié au courant artistique du Fauvisme. Son Musée d'Art Moderne cultive à travers des expositions éphémères ici et là ses œuvres. Chaque année, ce lieu culturel attire des artistes du monde entier afin de s'inspirer de ses paysages et de ses éclairages pour produire quelques œuvres remarquables.
La descente du Bd du Boramar le long de la plage et des platanes vers le port de Collioure en face du Château Royal est un réel bonheur. Il y règne un silence très appréciable qui permet de jouir du spectacle.
Cette escapade en terre catalane à Collioure se termine en admirant ses paysages où l'Homme a œuvré au fil des siècles ces terrasses où la vigne est cultivée. Actuellement, le réchauffement climatique touche ce vignoble qui tend à disparaître au fil du temps.
Anse de Paulilles
A quelques kilomètres à Port Vendres, il y a le site classé de l'Anse de Paulilles sur la côte vermeille aux pieds du massif des Arbères à découvrir. Il faut prendre la RD 914 direction Banyuls sur Mer, à la sortie de Port Vendres à environ 3 km. Il y a un rond point avec l'indication du parking. Attention, il est souvent plein !!! Après, il est très difficile de trouver un endroit pour stationner son véhicule.
L'accès au site se fait à pied. Le 1er chemin vous conduit directement à la Maison du site, puis il y a un petit parc avec des chemins pour vous conduire à la plage et à l'espace aménagé et à l'Atelier des Barques.
Attention, il y a bien 2,5 km entre le parking et la plage. On peut emmener son pique-nique et le nécessaire de plage.
L'ancien site de la Dynamiterie du groupe Nobel a été réhabilité par le Conservatoire du Littoral & le Conseil Général des Pyrénées Orientales. C'est une vraie réussite.
Après une petite pause, on descend dans le parc, puis on se dirige vers la plage. L'aménagement de l'espace botanique est intéressant.
Le visiteur peut s'installer soit sur la plage soit devant dans un espace aménagé avec quelques bancs et des arbres pour avoir de l'ombre.
Sur le chemin du retour, il faut se diriger vers l'espace d'exposition et l'Atelier des Barques. Les entrées sont gratuites.
Il est très intéressant de découvrir le patrimoine maritime catalan et en particulier les barques catalanes de Port Vendres.
L'atelier de restauration et de construction des barques catalanes est un lieu calme où il est très intéressant de regarder les artisans œuvraient pour former et fixer les pièces de bois de l'ossature. La gestuelle professionnelle est précise, le technicien maîtrise son art de la charpente marine. On est dans une production artisanale.
Le petit espace de musée rassemble des souvenirs du passé maritime de la région. Les photos et les objets nous renvoient au temps où l'effort physique était nécessaire pour sortir les barques pour aller pêcher la sardine et l’anchois.
Un autre bâtiment sert de lieu d'exposition temporaire. Nous avons apprécié les photographies qui montraient l'évolution du milieu naturel de la région.
Maison du site de Paulilles RD 914 66660 Port Vendres tél:04.68.95.23.40 E-mail: This email address is being protected from spambots. You need JavaScript enabled to view it.
Office de Tourisme de Port Vendres 1 Quai François Joly 66660 Port Vendres Tél: 04.68.82.07.54
Massalia (Marseilles) was founded by the From Marseilles ones around the year 600 av. JC au edge of the sea Mediterranean. Its geographical location makes it possible to have a port with the shelter. The maritime trade will enrich the city at the time of Romans. At the 5th century, the bishop makes build a cathedral to accommodate the faithful ones.
Old Port
Around year 838, the city is plundered by Buckwheats then into 848 by the Greek pirates. In 1347, the plague decimates the city.
The defense of the city will be reinforced on the order of the king François 1eravec the construction of a royal fort on the island of Yew and another royal fort on the mount of Notre Dame of the Guard. The king Louis XIV will reinforce defense while making build the strong Saint Jean.
The administration of the sun king Soleil decided to make profit Marseilles from the monopoly of the maritime trade with certain countries of the sea Mediterranean (Lebanon, Syria, Jordan,…). This decision is accompanied by a new town-planning scheme to increase the city.
The commissioning of Suez Canal in 1869 supports the maritime trade with the wearing of Marseilles. The port will become the 1st European port.
The second town of France launched the Euroméditerranée project to start again the city in the years 1990. This great project mobilized capital necessary for the realization of new structures like the tram, the MUCEM, the Villa of the Mediterranean.
In 2013, Marseilles is the European capital of the Culture to the opening of the site of the MUCEM.
The station Saint Charles is the principal station of the city. It accommodates approximately 13 million travellers on the lines of the SNCF. New sections TGV made it possible to connect Marseilles in Paris en 3h, Lille in 4:30 and Lyon in 1:40. The Ouigo new lines function on these ways.
In general, the tourist wants to discover the Old port and the Basilica Notre Dame of the Guard. One can descend the large staircase and go on foot to the Old port. Approximately 30 should be counted mn. However, in the station, there is the subway ligne M1direction La Fodder. The station “Old port” is located at 2 stations.
The Old port of Marseilles east at the origin of the choice of the From Marseilles ones. Its geographical location makes it possible to put at the shelter the ships. Today, it became an important marina of environ 3.500 rings.
Accustomed come to buy fresh fish on the fish market at the edge of the quay. The fishermen arrive directly of the sea and the fish is put on the slack ones. One applies the principle of the short circuit.
The sight is splendid on the place of the Old port. One sees alignments of sailing ships and motor boats
The fitting of the new place of the Old market was carried out by the architect Norman Foster assisted by the landscape designer Michel Desvigne. Today, the place offers an important surface to the pedestrians. Public transports (Drunk RTM) are very present. In particular, the line 60 which makes it possible to go up to the Basilica Notre Dame of the Guard (terminus) but also to move towards Mucem (terminus).
The courtyard is splendid, it reflects the passage of the people. The table is a little fairy-like.
Marseilles, in the imaginary collective, it is “the bar of the navy” with the trilogy of Marcel Pagnol with the famous part of cards with Raimu, Pierre Fresnay on the Old port. One still intends to reason the Marseille accent of the South of France with Pastis 51 of counter and the part of game of bowls. A lifestyle of a certain time.
Each year, Marseilles accommodates World the Marseillaise. The edition 2016va to make play approximately 12.000 players come from the whole world to the Borély Park.
He is proposed maritime excursions towards the archipelago of the Friuli and the castle of Yew, the creeks, the bay of Marseilles. The maritime shuttles towards the islands of the Friuli begin their service at 6:30. + 20 rotations/day ago. Cost: 10.80 € to go/return;
a+
Basilica Notre Dame of the Guard
The Virgin and Child attracts all the glances of the Marseillais. The basilica Notre Dame of the Guard, Good mother, is since the Middle Ages the guardian of the sailors of the Old port of Marseilles. She was built on the ruins of the fort built by king François 1er.
The choice of the site on the hill is judicious, it makes it possible to dominate the entry of Bay of Marseilles.
The construction of the first vault dedicated to the Virgin Mary is carried out in 1218 by Master Pierre on the hill. This site belongs to the Abbey of Saint Victoire. It is authorized the plantation of the vine on the hill.
In the course of time, the sailors will move towards the vault to carry out their thanksgivings on the principle of the ex-votos. The collected funds will be used for the construction of a church. Around 1720, the plague strikes the town of Marseilles. The Bishop will imply himself in the steps of penitence towards the church of Notre Dame of the Guard to join misfortunes of the inhabitants and to bless them in this high catholic place.
In 1834, the Bishop will bless the new increased vault of a second nave to answer the increasingly important multitude of the faithful ones. However, the demographic rise of the city and popular enthusiasm lead the bishopric quickly to formulate a new request with the Ministry for Defense for the construction of a new basilica on the army ground of the mount of the Guard.
The architect of the bishopric Léon Vaudoyeren charges with the Cathedral of the Major present with his collaborator Henri Jacques Espérandieu the plans of the future basilica. This building site will be financed by the gifts of the faithful ones. A lottery is organized but the collected funds are insufficient what results in stopping the building site 2 years. In 1864, the Villecourt Cardinal blesses the new basilica.
An important restoration campaign was committed to since 2001 clean the effects of time on the stone of the religious building. The square around the Basilica makes it possible to have an exceptional panorama of the city and its port.
All the glances are turned towards the square bell-tower with its belfry and the statue of the Virgin and Child. The town of Marseilles decided to finance the statue of the Virgin. She will be manufactured out of copper covered with the gold sheet. The Christofle workshops are in charge of the realization of œuvre d' Article.
The architect diocesan Henri Antoine Révoil is in charge of interior decoration. He implies himself in the realization of the mosaics and the polychrome marbles. The choice of materials is studied to respect felt colors wanted by the architect. The various marbles come from the basin of the Mediterranean.
On the ground, a surface de 380 m² is covered with mosaic Romans and the ceiling is exceptional by the extent of the use of the mosaics. One counts environ 12 million small squares to carry out the various reasons.
When one penetrates in the basilica, one feels via the decoration, with dimensions Mediterranean one turned towards Orient.Les various cupolas are richly decorated on sets of themes of the Scriptures.
The sculpture of a scene of the Passion of Christ was built in honour of Missionaries left to evangelize the world.
Attention, at the time of the religious offices, one requires of you to leave the basilica (mass at 7:25, 9:00 & 16:30).
There is on the spot a catering service ensured by the hard-working missionaries of 8:00 - 17:30.
Basilica Notre Dame of the Guard
Rue du Fort du Sanctuaire
13281 Marseilles
Marseilles
Marseilles is the 2nd town of France. The Mediterranean east very present in the culture of the Marseillais. The famous “Creeks” extend sur24 km. Since 2012, a National park of the Creeks was created between Marseilles, Cassis & Ciotat. Its surface at sea is of + 140.000 hectares.
The revival of the city is marked by the great project “Euroméditerranée” with the refitting of the Old port but also all the port area with the complex of Mucem and the construction of the tower CMA CGM.
With far, the archipelago of the Friuli and the Castle of Yew are seen.
The castle of Yew was made famous through the novel “the Count of Assembles-Cristo” of the writer Alexandre Dumas. This fortification was a prison during approximately 400 years. The life expectancy in the cells of rez of roadway was of environ 9 month!!! On the 1st floor, the prisoner could rent a more comfortable cell.
Today, this place became an attraction touristique.+ 100.000 visiteurs/an come to discover the prison to visualize the passage of Edmond Dantès and Abbé Faria.
Marseilles is le1er port of cruising of France. + 1 million passagers/an go down to make an excursion on the coast of Marseilles. The event of the year on the port was the stopover of the largest steamer of the world, new “the Pace Of The Seas” on May 26th, 2016. This ship is 362 m long for a height de 66 m with 16 bridges. It can take on board 5.400 passengers. This steamer will carry out each week cruising Barcelona, Palma de Majorque, Marseilles, Florence, Rome and Naples until October. On the level of the rate, starting from 2.000 € the cabin of 2 people for a 7 nights stay.
Marseilles is a migratory city since the night of times. Italian arrived around the 18th century, at the 20th century, the Armenians, the Corsicans, the Spanishs, then the Maghrebians, the Jews and the Pied-noir ones of Algeria and more recently, the Comorians.
This mixture of the cultures is one of the wealths of the city. These migratory waves were accompanied by a Northern urbanisation of the districts and certain districts by the downtown area.
With the level of the Security, the organized crime developed in the years 1960 with the “French Connection” on the traffic of heroin towards the USA. Today, the traffic of cannabis causes tensions in the cities. The last reports give as report on a recrudescence of the pick-pocketing and violent robberies against the women in particular if they have gold jewelry.
The nautical leisures are numerous in Marseilles. Les 4 marinas (the Old port, the Red Point, the Friuli and Estaque) make it possible to accommodate environ 6.000 boats. When the mistral does not blow, the yachtmen can make an exit at sea.
The water tournaments of Provence are very practised on the J4 basin near Mucem and of the Mediterranean Villa.
a+
Mucem
The Museum of the Ages of Europe and the Mediterranean called MUCEM is open since 2013, the year when Marseilles was the European capital of the culture. The site is composed of the MUCEM of the Villa of the Mediterranean and of the Strong Jean.Il Saint is located near the cathedral the Major and of the quay of Tourette and the mouth of the Old port.
The building of Mucem was drawn by the architects Rudy Ricciotti and Roland Carta. It is conceived as a cube of 15,000 m ² where esthetics guided the search and the clarification for new materials. This low-fat & reinforced concrete allowed the realization of the penetration of the light within the building.
On the level of the financing, the cost of the preliminary draft was de 88 € million. The real amount exceeded les 165 € million. The State took part in height de 65 % of the overall costs.
To the level of the collections of Mucem, the ministry for the Culture and Communication transferred the collections from the old National museum from Arts and Popular Traditions (MNATP) towards this new museum with a complement of the department Europe of the Museum of the Man,….On the whole, the funds represents + 340.000 objects.
In the level of the Mediterranean Villa, the Italian architect Stefano Boeri defines project as “a building which would accommodate the sea, which would open with it, which would be a door among and not a barrier”. The cost: + 70 € million
At the architectural level, one is surprised by the projection in port with forgery de 40 m. It is impressive with in lower part a water basin of 2.000 m ².
There is important a walk which leads to Mucem. The public does not know if there are exhibitions to discover with the Mediterranean Villa!!!
On the level as of exhibitions, the permanent collection is called “the gallery of the Mediterranean” and the temporary exhibition was dedicated to Picasso through “Picasso a genius without pedestal”. It was held from April 27th to August 29th, 2016.
At the entrance of Mucem, an important security service passed one through visitors. After this rather long passage, one reaches the ticket office to obtain sesame to traverse the two exhibitions. One highly advises you to take the guided tour at least the 1st time.
The exhibition of Picasso attracted crowd. It was important to start with her for better appreciating each work without being hustled. The artistic advance of Picasso is explained starting from 270 works joined together starting from loans of the National museum Picasso of Paris, private loans and its own collection.
Scenography is well carried out, it guides the visitor in the comprehension of the artistic groping of the artist. Through the training of the crafts, it adapts each technique to create new popular works out of wooden, leather, out of ceramics,…
The topic of the Bullfighting is developed compared to its Hispanic roots. One sees the artist becoming emancipated reality to go towards imaginary, then to work and work again to lead to the petrol even of the bullfighting with scenes strong symbolic systems. One finds part of this important work on the plates of Picasso to the Museum of Céret.
To saunter in the corridors where the light is omnipresent is a pleasant feeling. The visitor is not confined, it has a real opening towards the Mediterranean and the sun. One feels his heat… the wall became a work of art where the materials is at the same time present and air. One hears here and there the term of “Lace of Provence” to qualify these walls.
The permanent exhibition is presented in two spaces. The 1st space is devoted to the developments in the technologies at the beginning of the evolution of the first human societies. One presents some examples of technical complexity approached to meet vital needs for the Man in the Mediterranean basin.
Each guide comments on in an impassioned way the great stages of the evolutions.
When one leaves the 1st part, there is a problem of descriptive to understand that the continuation is located opposite. The guards in station do not inform any person to direct them!!!
The 2nd part is directed towards the reflection. The advance suggested starting from the bases of the various religions, gradually leads us towards the great questions of Humanity like Freedom. Sometimes, the course can appear complex and a little difficult to understand. It is necessary to have finished the whole of the rooms for better apprehending the intellectual advance suggested to the visitors.
With final, this part is most relevant of the permanent exhibition.
On the roof am in hiding, one can be restored at the Passedat Mole. The opinions are shared, 55 € pour should be counted the 1st menu and 75 € for a menu more packed. There are a sale of shellfish and seafood platters which one can taste on the spot.
Museum of the Ages of Europe and the Mediterranean (Mucem)
7 walk Robert Laffont
13002 Marseilles France
Tel.: 04.84.35.13 .13
Timetables: Closing Tuesday
November to April: 11:00 at 18:00; from May to June: 11:00 at 19:00; from July to August: 10:00 at 20:00; from September to November: 11:00 at 19:00
Rates: Adult 9.50 €; child (6 to 12 years) 5 €; Family 14 € with adult guided tour 12 €, child 5 €
Strong Saint Jean
Commanderie of Hospital of Saint Jean de Jérusalem settles at the entrance of port on a rocky outcrop around the 12th century. At the 15th century, king René d'Anjou and Count de Provence to make safe the master key of the Old port make build a square tower.
Under Louis XIV, the military architect Marquis de Vauban expels the residents and it makes build the fort and it makes dig a ditch so insulating it the building moreover Marseilles city. At the time of the French revolution, the strong soldier is transformed into prison.
At the 19th century, the port activity requires the creation of a new port, the basin of Joliette is built on a surface of approximately 20 hectares. Thus, the Strong Saint Jean becomes island between the two ports. Starting from 1929, new work takes place to modify the harbour installations with the construction of the dam of the strong Saint Jean and the moles (J1, J2, J3 & J4). One remblaie the junction canal enters the Old port and the port of Joliette.
Today, one borrows is the footbridge which connects Mucem Holy Jean at the height is the footbridge of the Saint Laurent church.
The garden of the migrations extends on a surface from approximately 12.000 m ². The visitor can saunter in the fort where gardens were reconstituted by using the Mediterranean plants of the Mediterranean basin (France, Italy, Spain, Greece,…).
On the place of weapons, one can move towards the school of kitchen and the brewery or visit the fort towards the gallery of the officers and the staff waiting room. There are the covered way and the ramparts. On the place of deposit, there is the sculpture of the Greek goddess.
At the level of the kitchen, the school of kitchen is located in the building Georges Henri Rivière like the brewery. One can lunch on the terrace or in the room inside according to the weather conditions.
The restaurant cultivates in its small kitchen garden of vegetables to have expenses to be useful according to the seasons. The 14 squares are sprinkled by an ecological system by using gravity to channel the recovery of rainwater. At the bottom of the alley, one sees the tower of the Lamp.
One spends one pleasant moment am in hiding some but attention with the gulls !!!
Restoration of the fort east of high quality. There is a splendid sight on the Basilica Notre Dame of the Guard and the Old port.
The gallery of the officers is located in the high part of the fort. This place is fresh when the sun is with the zenith
The gallery of the shades is made up of a braided steel arbour. This choice is very graphic, the sun makes it possible to obtain with the sun a graphic table by the shadows.
The glance of the visitor is attracted by the Mediterranean and the entry of the Old port. One remains one moment to observe the movements of the boats. This alive table is very a nautical show.
Near the Tower square, there are deckchairs to rest and benefit from the benefits of the sun.
The rise in the geographical location of the strong Saint Jean makes it possible to obtain an air sight of the Old port.
The covered way makes it possible to circulate around the fort and to observe the city and the cathedral of the Major.
In the court of the orange trees, one sees the old vault Saint Jean, a basin of water and planted pots of orange trees. The idea was to recreate a hispano-Moorish garden.
The footbridge makes it possible to propose to the Marseillais a new place of walk near the Old port. It is the link between Marseilles and its history. She proposes an ecological advance through the Garden of the Migrations of the Mediterranean cultures.
Strong Saint Jean
Old port
J4 esplanade
Bd du Littoral
13002 Marseilles
Sporting tourism develops in the mountainous solid masses but also in places where one can practise the climbing in full safety. Today, the practice of Via Ferrata became very trend.
In France, the practice of Via Ferrata developed as from the Ninety. Today, the principal winter sports resorts developed circuits to propose new activities during the summer period of the summer.
On the site of the French federation of the Mountain and Climbing (FFME), there is the map of Via Ferrata open in France. Au level as of encountered difficulties, a certain common standardisation is applied in France and Switzerland. The first two levels (F: Easy & PD: Not very Difficult) can be traversed by children.
Levels AD (Rather Difficult) & D (Difficult) require to have a good load-carrying capacity and force to cope with the cords to take to climb abrupt parts. Levels TD (Très Difficile) &ED (Extreme Difficult) require a perfect physical condition and a control of the techniques of the climbing and crossing.
Attention, sometimes the layout of one Via Ferrata proposes the choice between a route AD and a route D. It is necessary well to choose the route according to its technical level of its physical shape, the weather conditions, and its management of its stress to the crossing of the parts.
Often, one Via Ferrata consists of crossings, cabled walls, crossings with footbridges sometimes of the beams, bridges of monkey and sights splendid. On the certain very technical and physical routes, he is proposed a route of avoidance.
In mountain after important rains, it is necessary to avoid practising one Via Ferrata where there are cascades and torrents.
The equipment of Via Ferrata
At the beginning in the Nineties, there was no equipment specialized in this new leisure. Today, there exists powerful equipment (a longe of Via Ferrata in Y equipped with an absorber with tearing, a cross-belt, a cord of climbing, a helmet, a pair of shoes, a pair of gloves, a rucksack, a gourd.)
Attention, there are accidents because of defective equipment. There exist recalls for checking of the state of the equipment.
Near one via Ferrata, there is often a sport store which proposes with the hiring necessary equipment for your exit.
It is advised to take the services of a guide specialized at the beginning to show you the good gestures and the good reflexes on this kind of course.
Sites of Via Ferrata
In Aveyron, towards Millau there are two sites which propose courses: at the entrance of Georges of Dourbie, it Via Ferrata of Boffi will make you discover a superb panorama.
Near Sisteron in the Alps of Haute Provence, the site of Cairo is known for its Via Ferrata of Large Fistoire labeled Tourism Quality. It is accessible 7 jours/7. On the level as of difficulties, it is classified D+ (for the accustomed people). He is proposed 3 courses: short (2:00 duration), longer (3h) and the complete one (3h30). The strong feelings are guaranteed.
a+